Provavelmente, se alguém me dissesse há 20 anos que trabalharia em uma orquestra profissional, eu não teria acreditado. Naqueles anos, eu estudei na escola de música na aula de flauta, e agora entendo que é muito medíocre, embora, em comparação com outros estudantes, tenha sido muito bom.
Depois de me formar na escola de música, eu me apeguei fortemente à música. "Música não se alimenta!" - tudo ao redor estava dizendo, e isso é, de fato, triste, mas é verdade. No entanto, havia alguma lacuna na alma, e por isso não havia flauta suficiente que, tendo aprendido sobre a banda de metais que existia em nossa cidade, eu fui lá. Claro, eu não achei que eles me levariam lá, esperando ser assim, tocar alguma coisa. Mas a gerência tinha uma intenção séria, e eles imediatamente me levaram.
E assim, sento-me na orquestra. Ao meu redor há músicos experientes e grisalhos que trabalharam em orquestras durante toda a vida. Como se viu, a equipe era do sexo masculino. Para mim naquele momento não foi ruim, eles começaram a cuidar de mim e não fizeram grandes reivindicações.
Embora, afirma, provavelmente dentro de todos tivessem o suficiente. Anos se passaram antes de me tornar um músico profissional, com um conservatório e experiência ao fundo. De mim pacientemente e cuidadosamente nutrido um músico, e agora eu sou imensamente grato ao nosso time. A orquestra foi muito amigável, coesa com inúmeros passeios de turnê e até mesmo festas corporativas comuns.
A música no repertório da banda de metais sempre foi muito diversificada, desde os clássicos ao popular rock moderno. Aos poucos, comecei a entender como jogar e o que procurar. E isso, em primeiro lugar - construir.
Inicialmente, foi muito difícil, porque o sistema no processo de jogar e ferramentas de aquecimento começa, o que é chamado de "nadar". O que fazer Eu estava dividida entre tocar harmoniosamente com os clarinetes, que sempre ficavam lado a lado, e os canos que sopravam nas minhas costas. Às vezes parecia que eu não podia fazer nada, então meu sistema “flutuava” de mim. Todas essas dificuldades ao longo dos anos se foram gradualmente.
Eu entendi cada vez mais o que é uma orquestra. É um corpo único, um organismo que respira em uníssono. Cada instrumento na orquestra não é individual, é apenas uma pequena parte de um todo. Todas as ferramentas complementam e ajudam umas às outras. Se esta condição não for cumprida, a música não funcionará.
Muitos de meus amigos se perguntaram por que precisávamos de um maestro. "Você não olha para ele!" - eles disseram. De fato, parecia que ninguém estava olhando para o maestro. De fato, a visão periférica funciona aqui: você precisa olhar simultaneamente para as anotações e para o condutor.
O maestro é o cimento da orquestra. Depende dele como a orquestra soará no final e se essa música será agradável para o espectador.
Os condutores são diferentes e trabalhei com vários deles. Lembro-me de um maestro que, infelizmente, não está mais neste mundo. Ele era muito exigente e exigente de si mesmo e dos músicos. À noite, ele escrevia partituras e trabalhava muito bem com a orquestra. Até mesmo a platéia no salão percebeu como a orquestra se formava quando se dirigia ao banco do maestro. Depois dos ensaios, a orquestra cresceu profissionalmente diante de nossos olhos.
Minha experiência na orquestra é inestimável. Ele se tornou simultaneamente a experiência da vida. Eu sou muito grato à vida que ela me deu uma chance única.
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