F. Schubert "The Winter Way": história, vídeo, conteúdo

F. Schubert "Caminho de Inverno"

O ciclo de miniaturas vocais com acompanhamento de piano "Winter Path" é um pico trágico no trabalho de Franz Schubert. Desespero, escuridão e frio correspondem ao humor da música. Como se o tempo estivesse congelado no gelo, não há mais nada a não ser o caminho sozinho. Aprenda fatos interessantes sobre o trabalho, o conteúdo do ciclo, bem como muitas outras informações em nossa página.

História da criação

A intenção do compositor de compor o ciclo apareceu em 1827 depois de ler uma coletânea de poemas de mesmo nome do famoso autor alemão Wilhelm Muller. Durante este período da vida, o destino jogou uma piada cruel com o compositor romântico. Ele estava no limiar de uma vida de pobreza, ele estava procurando ativamente por um local permanente de trabalho, seus escritos não foram publicados na Alemanha ou na Suíça. Franz foi recusado um cargo como regente da Ópera de Viena. Ele também foi negado outros empregos. Schubert finalmente perdeu a fé em si mesmo e estava em um estado depressivo.

Ele não pôde compor até ler a coleção de poemas publicada recentemente por seu autor favorito, Muller. Tendo penetrado nas profundezas de sua alma com o conteúdo de poemas, Schubert começou a trabalhar ativamente na seleção de poemas. Ele tentou por um longo tempo para selecionar as obras mais significativas do autor, mas ele não podia, portanto, todos os 24 versos estão incluídos no ciclo. Mas Franz mudou de ordem. Inicialmente, a primeira parte foi composta, com apenas 12 músicas.

Durante a composição, Schubert estava em um estado depressivo pronunciado. As pessoas próximas a ele lembraram que ele era algo profundamente angustiado, moralmente deprimido. Toda a sua aparência falava de fadiga. Ele respondeu a todas as perguntas que em breve você será capaz de ouvir novos trabalhos. Quando você os ouvir, minha condição ficará clara para você.

Então ele convidou amigos próximos de Schober para ouvir as músicas "terríveis". Lá ele realizou a 1ª parte do ciclo. Os ouvintes estavam sobrecarregados com o desespero da música. Todos unanimemente admitiram que gostavam apenas da música "Lipa". Schubert ficou ofendido e disse que todas essas músicas são mil vezes melhores do que eu havia escrito antes. No entanto, as músicas foram tocadas em muitas casas nobres durante a vida do compositor.

Schubert editou a segunda parte do ciclo, já estando doente. Schubert morreu assim e não viu a estréia do ciclo. Um mês após a morte de Franz, um dos editores concordou em aceitar o livro para publicação. As músicas se tornaram populares. Em janeiro de 1828, a Sociedade de Amantes da Música de Viena executou sem interrupção todo o ciclo de miniaturas. Seu intérprete era um professor universitário, que tinha excelentes habilidades vocais.

Fatos interessantes

• Em dezembro de 2001, o balé de mesmo nome foi encenado para a música e o enredo da Winter Road. A criação da versão de balé pertence a John Neumayer. Uma orquestração bastante expressiva criada especificamente para a interpretação do balé de Hans Zeender. A estréia deixou críticas mistas dos críticos.
• O ciclo é escrito para um tenor, mas há um grande número de interpretações para outras vozes, tanto masculinas quanto femininas.
• Na Europa, uma coleção de ensaios é o ciclo mais realizado e popular, na Rússia, o Caminho do Inverno raramente é realizado em um grande palco.
• Os melhores artistas são Dietrich Fisher-Diskau e Gerald Moore. Ainda a sua
• Por toda a sua vida, Franz Schubert escreveu mais de seiscentas canções, incluindo dois ciclos.
• Wilhelm Muller escreveu Winter Way quando ele tinha apenas 19 anos de idade.
• O único concerto de Schubert foi dado em 1828, é digno de nota que se dedicou à apresentação da 1 ª parte do ciclo, e também incluiu muitas miniaturas de piano. O desempenho foi um sucesso, mas ele foi rapidamente esquecido.
• Franz estava seriamente interessado em obras vocais de Ludwig van Beethoven, ele queria ajudar o jovem e talentoso compositor a ficar de pé. Infelizmente, Beethoven morreu em breve.

Conteúdo

"Estrada inverno"- é uma coleção musical de 24 miniaturas vocais. A principal característica distintiva é uma linha de trama pronunciada que conecta todos os números juntos.

A pobreza do herói lírico faz com que ele abandone a idéia de se casar com sua amada, porque ele não pode lhe dar confiança no futuro. Ele não tem mais nada a perder, ele é quebrado pela situação. O herói não busca a compaixão, porque sabe que todo mundo se importa apenas com o próprio futuro, e ninguém se importa com isso. Ele sai em completa solidão. No caminho, ele vai conhecer outros atores, mas eles passam. A solidão neste mundo tornou-se um fardo insuportável para o romance. Mas o que ele está procurando na noite fria de inverno? O andarilho em busca de descanso eterno para o seu atormentado sofrimento e adversidade da alma. Fuja dos problemas, e não sua decisão o destruiu, transformando-o de um homem alegre e vigoroso em um viajante condenado. Ele encontrou o que estava procurando. Sua tragédia aconteceu.

Deve ser notado que Schubert mostrou inovação no "Caminho de Inverno" e deu um grande papel não à parte vocal, mas à parte de piano. O acompanhamento permite expressar a enorme amplitude emocional do herói lírico.

De muitas maneiras, podemos supor que o ciclo foi o desenlace trágico do "Belo Miller". Mas a diferença dramática pode ser vista a olho nu. Schubert tentou dramatizar a composição, então ela é construída sobre uma variedade de imagens contrastantes. Ao mesmo tempo, os contrastes se alinham entre as salas e dentro deles. Uma única tela temática pode ser considerada o tema da solidão de um herói lírico, que pode ser rastreado em muitos números.

O compositor está tentando comparar os dois mundos: um mundo de sonhos e um passado brilhante cheio de memórias de sua amada, sua felicidade sem nuvens e outro mundo em que um vazio impressionante se instalou. Esses dois mundos dividem o ciclo em 12 números.

Na primeira parte mais claramente do ponto de vista da dramaturgia, os números “sono fácil”, “cata-vento”, “dormência”, “lipa” e “sonho da primavera” são construídos:

• №1 "Sleep well" desempenha um papel introdutório. Aqui o ouvinte é apresentado ao ouvinte sobre o amor passado, sonhos e esperanças não realizados. O desenho melódico tem um começo a partir do topo da fonte, que fala da serenidade e tranquilidade da música. A tonalidade é substituída por um brilho maior quando o herói lírico se lembra do amado.
• Número 2 "Cata-vento". A variabilidade da direção do vento simboliza a variabilidade da vida. Hoje há um vento morno do sul soprando, e a vida parece um conto de fadas, mas logo será substituída por uma fria de inverno. Cada frase é construída em contraste. Um papel especial é desempenhado pelo acompanhamento pictórico.
• №4 "Dormência" retorna o tema da corrente do ciclo "O Belo Miller Mill", isto é indicado por ritmos triplos uniformes. A chave em Dó menor lembra que o fluxo começou a congelar. Uma melodia sombria se tornará um contraponto na continuação da realização do tópico.
• No.5 "Lipa" No acompanhamento, todos poderão ouvir o farfalhar das folhas, que está associado à ansiedade. Em breve todos os sonhos vão se despedaçar, e não haverá mais nada a não ser dor e frustração. Forma: a variação do par permite expressar a sinceridade e a fé do herói lírico de que tudo poderia ser realmente bom. Lipa é uma lembrança da vida passada.
• №11 "Spring dream" é um exemplo vívido de dramatização do trabalho. Idílio, sonhos, sonhos desmoronam em pequenos pedaços sobre a realidade. Em vez de um sonho doce, o herói lírico encontrou-se em um mundo onde tudo é preenchido com uma pequena chave.

Houve um colapso final, se na primeira parte havia esperança de um resultado positivo, então o desenvolvimento da segunda parte confirma plenamente o conceito trágico.

Segunda parte torna-se a incorporação da escuridão. O tema da solidão na música é substituído pela imagem de uma morte iminente e inevitável. Os números mais impressionantes podem ser chamados:

• №15 "o corvo". O nome da sala não é um bom presságio. O corvo é um símbolo de quebrantamento. Ele acompanha o viajante cansado. Na chave de C menor, pode-se ouvir, entonação niknuschie. O caminho está quase no fim e não há mais espaço para amor e luz. Ele escolheu essa estrada, porque não queria mudar a situação.
• №24 "Organ-grinder" - o número final do ciclo, construído em entonações monótonas. Um músico de rua, neste contexto, é uma exibição de arte, implacável para gênios. Os meios de expressividade da música fazem você ouvir as entonações do órgão barril, que incluem um quinto limpo no baixo, bem como a monotonia da melodia no refrão.

"The Winter Way" é uma verdadeira tragédia da vida de uma pessoa, um pequeno romance musical no qual Happy Enda não aconteceu. Mas não um herói lírico fictício e Schubert. Ele teve que passar por um caminho difícil e espinhoso. Mas ele deixou para a humanidade uma grande riqueza - sua música.

O uso da música no cinema

A música do ciclo "The Winter Way" não é popular o suficiente para o cinema. No entanto, alguns cineastas foram inspirados pelo tema da solidão, visto nos números do ciclo para criar um filme. Nos filmes abaixo, a música de Schubert não é apenas um pano de fundo, ajuda a revelar a intenção do diretor.

• O pianista é um filme cinematográfico francês que conta a história do drama pessoal do professor conservador em Viena, Eric Kohut. Seu compositor favorito é Franz Schubert, a música da Winter Road tem um papel formativo no filme e ajuda a entender melhor o conteúdo da trama. O filme foi rodado em 2001 na França e recebeu vários prêmios no Festival de Cannes.
• Winter Way - um drama doméstico contando a história do vocalista Eric. O nome do herói envia o espectador para a fita "Pianista", enfatizando a proximidade deles. O vocalista ensaia ativamente as canções de Schubert, ele está cansado da falsidade do mundo da arte clássica. O destino o confronta com Lech, um ladrão desesperado. Dois mundos diferentes - os mesmos problemas.

Os filmes têm um desfecho trágico e demonstram o outro lado da vida dos artistas. O mundo da bela é enganoso, não garante o recebimento de fama e reconhecimento. O caminho do gênio é a solidão e o mal-entendido. A biografia de Schubert é um exemplo vívido do resultado da vida de uma pessoa criativa. Ele conseguiu expressar sua própria decepção através da música e do herói lírico do ciclo.

O ciclo vocal "Winter Path" é o acorde final no trabalho de Schubert. As miniaturas são preenchidas com um significado profundo, que a linguagem musical ajuda a entender. O frio e a escuridão da música é um reflexo do mundo interior de um músico que perdeu a esperança e a fé para um futuro feliz.