Reinhold Glier: biografia, fatos interessantes, criatividade

Reinhold Gliere

Um homem com um coração gentil e uma alma poética, tão contemporâneos chamado Reinhold Moritsevich Glier - um notável compositor soviético, que dedicou toda a sua vida à arte musical. O notável maestro estava sinceramente convencido de que o amor e a beleza transformariam nosso mundo, tornariam tudo muito melhor e mais gentil. Ele considerou a melodia como a principal em suas composições, que deveriam vir apenas do coração, pois as obras de Glier se distinguem pela penetração extraordinária e pelo lirismo tocante. Glier nunca gostou de falar sobre seu trabalho, mas a confissão de sua vida se tornou uma obra que glorificou o grande músico para o mundo todo, e além disso, seu mérito especial reside no fato de que o compositor lançou as bases do balé soviético.

Uma breve biografia de Reinhold Glier e muitos fatos interessantes sobre o compositor podem ser encontrados em nossa página.

Breve biografia de Glier

Em Kiev, na rua Basseinaya, localizada na área da famosa Bessarabka, na família de um cidadão alemão que se mudou para a Ucrânia de Klingenthal Saxon, Moritz Glier, em 11 de janeiro (em um novo estilo) nasceu um menino. Pais amorosos deram a ele um nome bonito - Reinhold, embora ele fosse chamado de Ernest quando batizava o bebê.

O chefe da família era um mestre musical hereditário que fazia instrumentos de metal. Ele manteve sua pequena oficina, que ele orgulhosamente chamou de "fábrica". A mãe do futuro compositor, Jozef Korczak, que veio de uma família polonesa nobre, era uma mulher muito educada e prestou muita atenção à educação e educação das crianças, que além de Goldichka eram mais três: dois filhos - Moritz e Karl e a filha Cecilia.

Desde a infância, o pai dirigiu seus filhos para continuar a profissão da família, mas o bebê Reingold estava mais interessado em não fazer instrumentos, mas a música que era executada neles. Os pais eram categoricamente contra tal paixão por seu filho e de todas as maneiras evitavam isso, porque um bom mestre era necessário para a família prosperar, não um músico atuante. Em condições tão difíceis de incompreensão, formou-se o caráter do futuro compositor: o menino foi fechado, não permitiu que ninguém enfrentasse seus problemas, mas ao mesmo tempo procurava constantemente afirmar-se e a auto-realização. Mais tarde Glier escreveu que desde a infância ele sempre tentou ser perfeitamente bom. Apesar de todas as restrições, Reingold teimosamente foi para o seu sonho. Quando ele tinha dez anos, quando o menino foi identificado como um ginásio, ele secretamente pegou o violino de seus pais pela primeira vez e encontrou professores para si mesmo que, por uma pequena quantia e às vezes até com um presente, o ajudaram a dominar o instrumento. Os primeiros professores de música de Glier foram: um antigo violinista amador e depois um estudante de uma escola de música.

Como resultado do trabalho duro, mas novamente, desafiando a vontade dos pais, o jovem músico em 1891 se tornou um estudante de uma escola de música e caiu na classe de um professor maravilhoso - o violinista tcheco O. Shevchik. E no próximo 1982, um evento significativo ocorreu na vida de Reingold: PI veio a Kiev em turnê. Tchaikovsky. A organização de performances de um excelente compositor foi a Sociedade Musical Russa, que administrou a faculdade de música. Young Gliere, entre vários estudantes, teve a sorte de receber um passe para o concerto do genius maestro. Conheceu o aplauso do público "Abertura de 1812", que foi conduzido pelo próprio grande Tchaikovsky, bem como um breve encontro com o compositor, deixou um jovem músico com impressões vívidas e inesquecíveis que predeterminaram seu destino. Reingold teve o sonho de se tornar um compositor e se dirigiu incontrolavelmente.

Glier começou a fazer muita composição, assistir a concertos musicais, apresentações de ópera e balé. Além disso, o jovem compreendeu que, para cumprir a tarefa, tinha que ser uma pessoa muito instruída, por isso leu entusiasticamente a literatura clássica e estudou diligentemente francês (os pais lhe ensinaram alemão e polonês). O desejo de implementar rapidamente suas intenções levou um jovem, apesar dos protestos de parentes, depois do terceiro ano de escola em 1894 a ir e tentar entrar no Conservatório de Moscou. No entanto, o jovem músico não perdeu: o comitê de seleção, que ficou impressionado com sua performance no violino, foi matriculado em uma instituição de ensino com o jovem professor N. Sokolovsky, e mais tarde foi transferido para a turma de I. Grzhimali. Assuntos teóricos Rheingold ocorreu sob GE. Konus e A.S. Arensky, e desde 1895 ele estudou polifonia com S.I. Taneyev, que sonhava em estudar desde o primeiro dia de entrar no conservatório. Gliere compreendeu a composição sob a orientação do MM. Ippolitova-Ivanova, e estudou a história do canto espiritual na classe de S.V. Smolensky

Nos anos de estudo, Reinhold além do programa continuou a se envolver ativamente na auto-educação. Ele estudou cuidadosamente não apenas clássicos musicais, mas também literários, e também gostava de filosofia, psicologia e história. Uma grande importância para a formação de Glier como compositor naquela época contou com visitas às noites criativas de músicos de Moscou, que geralmente eram mantidos por A. Goldenweiser. Em tais reuniões, a alma de que foi S.I. Taneyev e A. S. Arensky, Reingold comunicou-se estreitamente com pessoas tão interessantes como A. Scriabin, S. Rakhmaninov, A. Sulerzhitsky, M. Slonov, K. Saraje, eu. Sats e Yu. Sakhnovsky.

Em 1897, a vida do compositor foi marcada por outro evento importante: em 11 de maio, ele se tornou oficialmente um sujeito do estado russo.

Anos de estudo no conservatório, que Glier completou com uma medalha de ouro em 1900, ele sempre se lembrava com calor, mas esse período da vida do compositor era muitas vezes marcado pela morte de pessoas queridas por ele. O primeiro avô de Glier morreu, depois, em 1896, o pai do compositor faleceu e, em 1899, sua irmã mais velha, Cecília, morreu em circunstâncias trágicas.

Início da atividade criativa

Após a formatura, o compositor passou vários meses em São Petersburgo, onde participou de reuniões do famoso círculo de Belyaevsky, liderado pela N.A. Rimsky-Korsakov. A. Borodin, S. Cui, V. Stasov, F. Blumenfeld, S. Blumenfeld, A. Glazunov, A. Lyadov eram visitantes regulares das “sextas-feiras de Belyaevsky”. Ao retornar a Moscou, em 1901, as irmãs Gnesin convidaram Glier para trabalhar como professor de matérias teóricas em sua escola particular de música. Assim começou não só a cooperação a longo prazo, mas também uma forte amizade entre o compositor e os fundadores do Instituto de Música e Pedagógica, e agora a Academia Russa de Música. Na mesma instituição educacional Reinhold encontrou seu destino: ele conheceu uma menina encantadora Maria Renkvist, que inicialmente era sua aluna, e então em 1904 se tornou uma esposa.

Um ano depois, Maria apresentou ao compositor dois gêmeos adoráveis ​​- Nina e Leah, e depois mais três filhos: Roman, Leonid e a filha Valentina. De acordo com a biografia de Glier, no inverno de 1905 o compositor, juntamente com sua família, mudou-se para a Alemanha, onde viveu por vários anos. Lá ele continuou a trabalhar ativamente, escrevendo vários trabalhos, incluindo peças de piano para crianças, a pedido da E.F. Gnesinoy, que imediatamente enviou para Moscou. Além disso, as notícias do desempenho bem sucedido dos trabalhos de Glier, e não só na Alemanha, mas também na América, vieram para a Rússia constantemente. Além do estudo intensivo da criatividade do compositor Reinhold em Berlim por dois anos, ele estudou regência com O. Fried.

O próximo período de vida pode ser descrito como o momento da decolagem criativa do compositor. Retornando à sua terra natal, Glier em julho de 1909 em Kiev estreou como maestro, e em fevereiro do ano seguinte consolidou seu sucesso com a performance de sua 2ª sinfonia no encontro da Imperial Russian Musical Society. Seus romances estavam no repertório de cantores famosos, obras de câmara foram realizadas em salas de concerto e em prestigiados encontros do público musical. A famosa editora musical "Jurgenson" imprimiu todas as obras do compositor, saindo de sua caneta.

Em 1912, a performance de estréia triunfal da terceira sinfonia de Glier, Ilya Muromets, foi realizada, e algum tempo depois, por seu poema para a orquestra sinfônica Sirens, ele recebeu seu segundo prêmio de música para eles. M.I. Glinka No ano seguinte, 1913, o compositor alegremente respondeu à proposta de assumir o cargo de professor de disciplinas teóricas e composição no recém-formado conservatório em Kiev, onde depois de um ano na assembléia geral, ele foi eleito diretor.

Retorno a Moscou

Glier retornou a Moscou somente em 1920 e imediatamente começou a ensinar ativamente. Ele atuou como professor de composição no Conservatório de Moscou, bem como professor de disciplinas teóricas na escola das irmãs Gnesins e na 3ª Faculdade de Música do Estado. Além disso, ele se uniu energicamente ao processo de formação da cultura musical soviética, liderando a seção de música do departamento de educação nacional de Moscou e tornando-se funcionário do departamento de música do Comissariado da Educação do Povo. Ao mesmo tempo, Gliere foi uma iniciativa para envolver-se em atividades educacionais multifacetadas, organizando concertos em várias organizações, e tornando-se um membro da seção etnográfica da Proletkult, por vários anos ele estava envolvido em arte coral com estudantes da Universidade Comunista dos Trabalhadores Orientais.

A partir da biografia de Glier, aprendemos que em 1923, a convite do governo da AzSSR, ele visitou Baku para se aproximar das obras do povo azerbaijano. O resultado de uma expedição tão criativa foi a ópera "Shahsen", cuja música foi baseada no material folclórico melódico do Azerbaijão. Em 1924, Glier foi eleito presidente da Sociedade de Escritores e Compositores Dramáticos de Moscou e, em 1938, voltou a ser o mais alto funcionário, mas já na União dos Compositores Soviéticos. No entanto, nesse período, Glier estava ativamente engajado em atividades criativas.

Ele excursionou em diferentes cidades da União Soviética, falando com obras de autor em clubes de trabalhadores e agricultores coletivos, engajados na criatividade do compositor, e além disso escreveu vários artigos. Em 1941, Reinhold Gliere foi premiado com o grau académico de Doutor em História da Arte. Mais tarde na vida do compositor, como para todos os cidadãos do país soviético, os anos de guerra começaram com as provas mais difíceis, no entanto, Glier continuou trabalhando muito. Neste período sombrio da vida, uma obra-prima após a outra sai debaixo de sua caneta. O que vale apenas "Concerto para coloratura soprano com orquestra" - um trabalho repleto de sinceridade, penetração e sinceridade inusitadas. Depois da guerra, o estilo de vida de Glier não mudou: ele também compôs e deu muitos shows. A última apresentação do compositor ocorreu na Casa dos Professores da Cidade em 30 de maio de 1956 e, em menos de um mês, no dia 23 de junho, faleceu um maestro excepcional.

Fatos interessantes sobre Reinhold Gliere

• Gliere estudou no conservatório com tanto zelo e zelo que, de seus colegas, recebeu o apelido brincalhão de "homem de cabelos grisalhos". Até mesmo seu professor favorito S.I. Taneyev, maravilhado com seus esforços, chamou-o pelo nome engraçado.

• Reinhold Moritsevich não foi apenas um compositor talentoso, mas também um professor maravilhoso. Trouxe muitos músicos de destaque que deixaram uma marca significativa na cultura musical Entre os primeiros alunos de Glier, com quem ele estava empenhado no início de sua carreira docente, estavam Sergei Prokofiev e Nikolai Myaskovsky. Os estudantes do compositor no Conservatório de Kiev eram L. Revutsky, B. Lyatoshinsky e M. Frolov, e enquanto trabalhava no Conservatório de Moscou, ele era um professor favorito com A. Davidenko, A. Novikov, N. Rakov, L. Knipper, I. Capina, L. Polovinkina, A. Khachaturian, B. Khaikin, B. Aleksandrov, N. Ivanov-Radkevich, Z. Kompaneets, G. Litinsky, A. Mosolov, N. Polovinkina, N. Rechmensky.
• O trabalho de Glier em Kiev, o reitor do conservatório, caiu na era dos golpes revolucionários. Naquela época, o poder na cidade mudou mais de quinze vezes. Ele foi preso cinco vezes e condenado à morte por colaborar com um regime hostil anterior. Vin Glier foi apenas em que ele organizou para os alunos para dar concertos, apesar da freqüente mudança de governo, e representantes de qualquer governo gostava de participar de tais eventos. Mas sob qualquer ditadura sempre houve um protetor, geralmente dos antigos alunos do professor, que salvou seu professor.
• Reinhold Moritsevich era uma pessoa muito receptiva. Certa vez, durante a época da repressão stalinista, ele ajudou muito seu aluno e colega Alexander Mosolov, que foi condenado por sua declaração imprudente e foi enviado para o campo para extração de madeira. Glier usou todas as suas conexões (ele era na época o chefe da União de Compositores da URSS), passou por muitos casos e garantiu a libertação de Mosolov.
• Quando o compositor compôs suas obras, ele estava tão imerso no trabalho que não conseguia se afastar dele. Durante a guerra, quando durante os ataques de aeronaves inimigas, todos fugiram para o abrigo antiaéreo, ele sempre ficou em casa, continuando a compor suas obras.
• Gliera teve muita sorte em sua vida pessoal: conheceu uma mulher com quem viveu em amor e harmonia por mais de 50 anos. O compositor era o marido perfeito, ele adorava a esposa, todas as manhãs ele beijava a mão dela e carinhosamente chamava Mania. Chet Glieres estão enterrados nas proximidades do Cemitério Novodevichy de Moscou.
• Reinhold Moritsevich era uma pessoa muito responsável. Ele foi ao palco do concerto, mesmo que estivesse muito doente e com febre alta. Para ele cancelar o discurso era inaceitável.
• Biografia Glier diz que morando na Alemanha, o compositor de 1908 começou a se envolver em antroposofia - um ensino ocultista, cujo fundador foi o doutor em filosofia R. Steiner. Glieir assistiu a um curso de palestras na Alemanha e, posteriormente, por mais de seis anos, ele e sua esposa eram membros de vários grupos e círculos antroposóficos, que incluíam artistas.

• Reinhold Moritsevich, que amava muito as crianças, entendeu a importância da educação musical e artística para a formação de uma personalidade e, por isso, nos anos 20, quando um jovem estado estava sendo formado, ele respondeu alegremente a um pedido para trabalhar na colônia infantil. Lunacharsky em Pushkino. Durante vários anos, em qualquer tempo, em certos momentos, ele chegou a suas enfermarias para falar sobre música, praticar canto de coral ou ajudar a encenar uma performance musical fantástica.
• Nos anos 30, o famoso empresário americano S. Yurok convidou Glier várias vezes para visitar o continente americano e realizar uma turnê de dois meses como regente de trabalhos de autor, definindo-o como um evento significativo na vida musical dos Estados Unidos e do Canadá. O compositor sempre recusou as ofertas.
• O compositor notável permanecerá nos corações e memórias das pessoas em todos os momentos. É nomeado após o Instituto de Música de Kiev, bem como escolas de música em Moscou, Kaliningrado, Uzbequistão Tashkent, Cazaque Almaty e alemão Markneukirchen. Além disso, as ruas de cidades como Lutsk, Donetsk e Magnitogorsk recebem o nome de Glier.
• Reinhold Moritsevich Glier foi considerado por muitos como um queridinho do destino. Três vezes ele recebeu o Prêmio Glinkin - o prêmio de música mais autoritário que existia na Rússia antes da revolução. Nos tempos soviéticos, o governo russo honrou o compositor com títulos honorários como "Artista Homenageado", "Artista Homenageado" e "Artista do Povo". Além disso, o título de "Artista do Povo", ele recebeu da liderança do Uzbequistão, SSR do Azerbaijão e, em seguida, a URSS. Além disso, ele se tornou o vencedor do Prêmio Stalin três vezes, foi premiado com a Ordem da Bandeira Vermelha do Trabalho, o Distintivo de Honra e três vezes a Ordem de Lenin.

Criatividade Glier

Ronald Glier, educado nas grandes tradições da música clássica russa, fez uma contribuição inestimável para o desenvolvimento da cultura da música mundial. A percepção do compositor sobre o mundo era brilhante e harmoniosa, então ele acreditava que a música deveria ser alegre, cheia de otimismo e incutir esperança nas pessoas. Os trabalhos de Glier distinguem-se por equilíbrio emocional, penetração emocional, alcance épico, melodia ampla e expressiva, bem como integridade sonora e composicional.

A vida criativa de Rheingold Glier, que durou quase sessenta anos, foi muito bem sucedida. Suas composições não foram apenas executadas com sucesso, mas também muitas vezes marcadas por vários prêmios musicais e estaduais. Композитор, будучи трудоголиком, оставил для потомков богатое наследие, которое включает в себя около пятисот произведений, написанных в различных жанрах. Среди сочинений Глиэра необходимо отметить 5 опер, 6 балетов, 3 симфонии, 5 увертюр, 2 поэмы, концерт для голоса и 4 инструментальных концерта. Кроме этого, композитор писал произведения для народного и духового оркестров, а также камерные произведения и пьесы для различных инструментов: фортепиано, скрипки и виолончели.Listando as composições de Glier, não se pode deixar de mencionar suas composições vocais e música para performances teatrais e filmes.

Ele começou seu julgamento como compositor como adolescente em Gliere: ele criou pequenas peças para violino e piano desde os 14 anos de idade. A primeira peça que trouxe o reconhecimento de Gliere foi o primeiro sexteto de cordas em dó menor, escrito em 1898 e dedicado a S.I. Taneyev. Para ele, em 1905, Reingold recebeu o mais prestigioso prêmio Glinka na Rússia pré-revolucionária. Em seguida, foram compostos, em 1899, o quarteto, a primeira sinfonia e octeto, e no exame final no conservatório Gliere apresentou o oratório "Terra e Céu". Então, da pena do compositor frutífero, um após o outro, várias obras apareceram, desde simples peças infantis e juvenis de violino, violoncelo e piano, terminando com composições maiores como o poema da Orquestra Sinfônica das Sereias (1908) e a terceira sinfonia (" Ilya Muromets ") (1909), que posteriormente também foram agraciados com o Prêmio Glinka. Então Glier decidiu redirecionar suas forças para a arte do palco musical e criou um balé - para a pantomima "Khrissis", que estreou em novembro de 1912.

A próxima etapa importante no trabalho do compositor foi o período dos 20 anos. Nesta época, ele escreveu a imagem sinfônica "Zaporozhtsy", a ópera "Shahsen" e 3 ballets: "Cleopatra", "Comedians" e "Red Poppy" - um trabalho significativo, que se tornou o primeiro balé soviético, que foi baseado em um tema moderno.

Um período particularmente significativo no trabalho de Glier começou a partir de meados dos anos 30 e durou até o fim de sua vida, foi então que o compositor criou obras que refletiam a força total de seu talento brilhante. Entre as obras escritas nessa época, destacam-se 3 óperas: "Gulsara", "Leyli e Mejnun" (co-autoria com T. Sadykov) e "Rachel", além de magníficos shows: para coloratura soprano (stalin prêmio), harpa, trompa violoncelo e violino. Além disso, o famoso quarto quarteto de cordas (Prêmio Stalin) e as aberturas "Amizade dos Povos", "Fergana Feast" e "Victory" merecem atenção especial. No final dos anos 40 e início dos 50, dois notáveis ​​balés, Taras Bulba e O Cavaleiro de Bronze (o Prêmio Stalin), saem da caneta do compositor, que termina com o trabalho simbólico Hymn to the Great City.

Conservatório de Kiev. Anos precipitados

Em 1913, um evento significativo teve lugar na vida musical de Kiev: o primeiro conservatório abriu na Ucrânia e, claro, o famoso músico-professor Glier foi convidado para a instituição de ensino recém-inaugurada como professor de composição. No entanto, o professor da iniciativa ensinou aos alunos não apenas a escrita, mas também disciplinas teóricas, e além disso ele assumiu a liderança das aulas de orquestra, câmara e ópera. Um ano depois, a equipe do conservatório, avaliando as qualidades comerciais de Glier, elegeu-o reitor. Tomando todas as melhores realizações na organização do processo educacional dos Conservatórios de São Petersburgo e Moscou, Glier iniciou a criação de um conselho artístico que desenvolveu seu próprio programa de estudo e gestão do processo educacional. Uma classe do conjunto de câmara, um estúdio de ópera e uma orquestra sinfônica de estudantes, liderada pelo reitor, foi formada. Para apoiar estudantes talentosos - os compositores Reinhold Moritsevich estabeleceram uma bolsa para eles. A. Scriabin.

Graças ao prestígio e empreendimento de Glier, o corpo docente da instituição foi suplementado por mestres como G. Neuhaus e F. Blumenfeld, M. Erdenko, S. Kozolupov, B. Yavorsky, U. Turčinsky e P. Kokhansky. Além de ter um papel ativo no trabalho da Sociedade Musical Russa, ele organizou em Kiev apresentações de músicos famosos como S. Rakhmaninov, J. Kheyfets, A. Glazunov, S. Kusevitsky, A. Grechaninov, L. Auer, S. Prokofiev, E. Cooper. . É muito importante notar que as atividades de gerenciamento da Glier ocorreram durante anos militares e revolucionários muito difíceis. Ele constantemente teve que "desencorajar" os estudantes do serviço militar, lutar por professores de quem as autoridades temporárias levavam moradia, e também naquele momento de fome para conseguir rações de comida para o corpo docente. No entanto, apesar de todas as dificuldades, o processo educacional no conservatório não foi interrompido nem por um dia.

A música de Glier no cinema

• A terra tem sede (1930)
• Amigos se reencontram (1939)
• Alisher Navoi (1947)
• Papoila Vermelha (1955)
• No Pacífico (1958)
• Ilya Muromets (1975)

Reinhold Moritsevich Glier - o maior compositor, cujo papel na arte musical é muito difícil de superestimar. Seu legado criativo é tão significativo que força as gerações subseqüentes a falar sobre ele com grande admiração. Além disso, ele entrou na história mundial da arte, não apenas como um músico brilhante, mas também como uma figura notável da cultura soviética.