Harpa: história, vídeo, fatos interessantes

Instrumento Musical: Harpa

"Em um determinado reino, em um certo estado ..." É assim que começam muitos contos folclóricos russos, que gostamos de ouvir com grande prazer na infância. Aqui encontramos os heróis do bem e do mal, assim como muitas coisas mágicas maravilhosas diferentes, como a toalha da cozinha, o chapéu invisível e o gusli auto-sugador, que fazem você dançar incansavelmente. Gusli é um instrumento tradicional de música popular russa que tem sido tocado na Rússia desde tempos imemoriais e que tem sido mencionado não apenas em contos de fadas e épicos épicos, mas também em outros tipos de arte popular, como canções e ditos.

Um ditado popular humorístico: “Para a festa, para o mundo e para as pessoas boas” - encaixa-se neste instrumento glorioso da melhor maneira possível. Festas principescas e boyar, bratchinets rurais e urbanos, casamentos e funerais, jogos pagãos e viciados - nos tempos antigos tudo era acompanhado pelo som dos guslianos, que agora são considerados como símbolo do nosso grande país e uma expressão do caráter nacional do povo russo. Poetas cantam em seus poemas e artistas os exibem em suas pinturas. No cinema, o som do gusli é muito usado para o design musical da beleza encantadora da natureza russa.

A história do gusli e muitos fatos interessantes sobre este instrumento musical podem ser encontrados em nossa página.

Som

O som do gusli - este instrumento distintivo cativa os ouvintes das primeiras notas. Sua voz sonora, mas ao mesmo tempo gentil e melódica nas mãos habilidosas do artista, pode retratar tanto o toque do sino como o murmúrio do riacho e o canto dos pássaros. O timbre macio, rico e iridescente do instrumento cria uma sensação de paz e tranquilidade.

A fonte do som na harpa são cordas flexíveis esticadas, cada uma das quais é ajustada ao tom desejado. O som é extraído com as pontas dos dedos ou uma palheta.

Os saltérios, tendo uma grande variedade de espécies, diferem em forma, número de cordas, tamanho e afinação. Alguns instrumentos são ajustados para cromatismo, outros têm um padrão diatônico, que pode ser alterado a pedido do performer. Quanto mais difícil for a corda, maior será o som.

Diferentes tipos de som são usados ​​em diferentes tipos de gusli, como uma pitada (pizzicato), arpejo, sabre, glissando, tremolo e outros.

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Fatos interessantes

• Diferentes nações possuem ferramentas que são muito semelhantes em construção à harpa, mas com nomes diferentes. Na Lituânia - kankles, na Letónia - kokle, na Finlândia - kantele. No Irã há um santur, na Armênia um cânone, na China um guqin.
• O performer na harpa é o nome certo para o harpista, não o guslar, como muitas pessoas pensam.
• O czar russo Ivan, o Terrível, por seu entretenimento pessoal na corte, havia um grupo de harpistas.
• Em 1654, por ordem especial do Patriarca de Toda a Rússia Nikon, cinco grandes carretas carregadas com ferramentas de palhaços, incluindo harpas, foram trazidas para a costa de Moscou - rios e queimadas ali com todo o povo. Um enorme fogo ardia por vários dias.
• Um intérprete virtuoso, compositor e colecionador de canções folclóricas V. Trutovsky serviu na corte da imperatriz Catarina II.

• Em maio de 1945, o conjunto de harpistas se apresentou em Berlim nos degraus do Reichstag derrotado. E também em um concerto em Moscou dedicado à parada da vitória.
• A primeira música gravada com notas para tocar harpa foi a canção folclórica ucraniana "Oh, vá e faça cereja". Ela foi gravada pelo compositor francês F. Bualde em São Petersburgo em 1803.
• Em 2006, o St. Petersburg Guslar Club foi formado em São Petersburgo, considerada a capital mundial da cultura Guseln. O principal objetivo desta organização é promover ativamente o instrumento, estudar, preservar e desenvolver habilidades de execução na harpa.

Construção

A harpa atualmente tem várias variedades que diferem em forma, afinação e número de cordas, mas todas elas possuem características de design distintas, incluindo três partes principais: o corpo, o arremate e os pinos.

Habitação os pterigóides incluem os decks superior e inferior, que são interconectados por uma concha (estrutura).

No convés superior, na fabricação de que um abeto ressonante é comumente usado, há um orifício ressonador, uma placa de metal com pinos, um suporte e uma porca.

O orifício ou soquete do ressonador aumenta a duração e a intensidade do som.

Nos pinos, que estão localizados em uma placa de metal, as cordas são fixas.

As cavilhas usadas para tensionar as cordas são feitas de metal e têm a forma de um cilindro com um diâmetro de 0,7 cm e um comprimento de 5 ou 6 cm.

O suporte e o limiar, que depende do nível de altura das cordas, são feitos de espécies de árvores mais duras. Uma placa de latão ou cobre é inserida no centro do suporte e na porca.

O deck inferior é feito de bordo, vidoeiro, nogueira, cinza de montanha.

Dentro do convés superior e inferior, para aumentar a resistência e distribuição uniforme de vibrações sonoras, são colados blocos de madeira, chamados molas.

Variedades

A harpa no curso de sua evolução sofreu modificações significativas. Até o momento, eles são divididos em quatro tipos: em forma de asa, em forma de capacete, em forma de lira e estacionária, que por sua vez são de dois tipos: teclado e pinça.

• Pterígio - nas pessoas que são freqüentemente chamadas de silvados ou zumbidos, são atualmente as mais populares. O número de cordas do instrumento varia de cinco a dezessete, as do meio são ajustadas pelos sons da escala diatônica, e os extremos superiores e inferiores podem soar como os de Bourdon. Atualmente, existem doze opções para personalizar esse tipo de ganso. O principal método de extração de som, que é usado para executar o acompanhamento de acordes, é o chiado de sabre executado pela mão direita. Os dedos da mão esquerda ao mesmo tempo suprimem as cordas não reclamadas. Para a condução de linhas melódicas, o arrancar de cordas individuais ou tremolo é usado. Os pterigóides têm quatro subespécies, que diferem em tamanho e densidade, são piccolo, prima, alto e baixo.
• Capacetese gusli - tem o segundo nome do hinário, na aparência se assemelha a um capacete. O número de cordas é de dez a vinte e seis. O instrumento é tocado com ambas as mãos, o direito toca a melodia, o acompanhamento harmônico esquerdo. Os principais truques do jogo são arrancar cordas e tremolo.
• Lyre-like Gusli - a principal diferença deste tipo de gusl é a presença da chamada janela de jogo, com a ajuda da qual o performer manipula as cordas: ele suprime desnecessário ou ajusta sons adicionais.
• Estacionário o teclado e as harpas, que também são chamadas de acadêmicas ou de concertos, têm uma escala cromática.

Teclado gusli tem um alcance que é de 4 a 6 oitavas, as cordas são esticadas no mesmo plano e seu número pode ser de 49 a 66. Neste instrumento um sistema mecânico é instalado com doze teclas como um piano, quando pressionado, apenas as cordas se abrem para soar. O principal método de desempenho é o arpeggio dos sons inferiores aos sons superiores.

Harpa de navio representam uma armação de metal com cordas esticadas, localizadas em dois níveis. O quadro é colocado no corpo, de pé sobre as pernas de madeira. A faixa de sons deste instrumento é igual ao intervalo de teclado gusl. Uma extração de som bastante difícil nessas harpas, executada pela mão direita e esquerda, permite que você execute trabalhos de complexidade variável.

Aplicação

Hoje, muitos representam a harpa como um instrumento arcaico de bufões. No entanto, isso não é de todo o caso, a harpa há muito se tornou um instrumento de palco profissional com um som exclusivo de luxo. Atualmente, em cada orquestra folclórica, há um conjunto de gusli: teclado e formato de mesa arrancados.

Além da prática orquestral, o instrumento é usado ativamente como solo, ensemble, assim como em grupos musicais de vários estilos, entre eles: folk, jazz e até rock. Bandas em que músicos tocam apenas harpas são muito populares entre os ouvintes. Música acadêmica, declamação melódica, poemas espirituais, músicas folclóricas e músicas são uma pequena lista de gêneros musicais que são tocados no instrumento. Infelizmente, as harpas para tocar música na vida cotidiana agora quase não são usadas.

O plano de repertório para o instrumento é muito diversificado. Números musicais de caráter folclórico, bem como transcrições de obras dos maiores compositores de clássicos estrangeiros e russos: G. Percell, G. Telemann, A. Vivaldi, G. Handel, A. Corelli, K. Gluka, I. S. Bach, V. Mozart, J. Haydn, L. Couperin, C. Debussy, M.I. Glinka, A. Borodin, PI Tchaikovsky, A. Lyadov, N.A. Rimsky-Korsakov, M. Mussorgsky, I. Stravinsky e outros.

Entre compositores contemporâneos que compuseram especificamente para a harpa e deixaram muitos trabalhos originais notáveis, eu gostaria de mencionar especialmente V. Gorodovskaya, E. Derbenko A. Dunaevskaya, V. Malyarova, O. Meremkulova, D. Lokshin e V. Boyashova, E. Synodskaya e K. Shakhanova

Artistas

Artistas na harpa da antiga Rússia foram muito honrados, eles foram tratados com grande respeito. No presente momento, em conexão com uma onda de interesse pelas origens da cultura musical nacional russa, o trabalho dos músicos-músicos é novamente de grande interesse. Isto é evidenciado pelo fato de que a popularidade do gusli está crescendo a cada ano, e com ele a plenitude das salas de concerto, nas quais o único instrumento russo antigo soa.

Existem alguns artistas que hoje cativam os corações dos ouvintes, aqui estão os nomes de alguns deles:

L. Muravyova, G. Malyarova, de D. Volkov, de N. Dyachenko, de T. Kostyuchkova, de T. Kiseleva, de E. Kostina, de M. Belyaev, de P. Lukoyanov, de I. Akhromeev, de A. Baikalets, de V. Ivanov, de D. Paramonov, E. Strelnikov, K. Shakhanov, S. Starostin e muitos outros.

Falando sobre os músicos-harpistas, que na atualidade conquistam não apenas ouvintes domésticos, mas também estrangeiros com sua criatividade, é necessário notar os verdadeiros entusiastas que lançaram as bases da moderna escola de harpa, V. Povetkin e O. Smolensky. N. Golosov, F. Artamonov, A. Prokhorov, P. Shalimov, S. Golovoshkin, Vasilyev M., A. Belova, V. Kononov, V. Tikhonov tornaram-se seguidores e dignos sucessores de seus negócios, que se conectaram com a harpa por toda a vida. , D. Lokshin, V. Trifonov, V. Surikov, V. Belyavsky, L. Basurmanova, Y. Strelnikov, E. Komarnitskaya, Vladimir Povetkin e muitos outros que através da sua criatividade e estudantes espalharam o amor da guslia ao longo da nossa vasta Pátria. .

História de

A história do Gusli, um dos instrumentos mais antigos, tem suas raízes nos tempos antigos. O início de sua origem, bem como de todos os instrumentos de corda, estava ligado à corda do arco de caça, que, sob forte tensão, fazia um som agradável ao ouvido humano. Em seguida, a corda, agindo como uma corda, foi anexada ao corpo, que tinha uma cavidade dentro e serviu como um ressonador. Assim, o instrumento musical mais simples foi obtido, o qual, sem dúvida, subseqüentemente evoluiu e consequentemente mudou. A ferramenta, semelhante ao guslyam, é encontrada em muitas nacionalidades e tem uma variedade de nomes. Há uma suposição de que, entre os eslavos, o nome do instrumento está associado à corda que soa muito, que antigamente era chamada de "gusla".

O fato de que o saltério é conhecido na Rússia desde tempos imemoriais não está em dúvida, mas uma das primeiras fontes indiretas que contêm imagens do instrumento são manuscritos relacionados ao segundo século de nossa era, assim como desenhos em templos antigos. Então, mais fidedignamente sobre a harpa que aprendemos nos escritos dos bizantinos, datando do final do sexto milênio, em que eles expressam sua surpresa com o hábil jogo de Rus em instrumentos similares ao kithary. E somente a partir de meados do século XX, graças às descobertas de expedições arqueológicas científicas realizadas na área das antigas cidades russas de Novgorod e Pskov, começamos a ter uma idéia sobre as harpas, onde nossos ancestrais distantes tocavam música.

A ferramenta na Rússia foi excepcionalmente reivindicada e amada. Aos seus sons contaram-se contos de fadas, cantaram canções, dançaram, dançaram e até brigaram, porque brigas de punho são entretenimento muito popular entre o povo russo. Gusli soava em toda parte: em cabanas de camponeses, em praças de mercado e em câmaras reais. Os segredos da produção e a arte do desempenho foram transmitidos de geração em geração. Entre a variedade de tipos de ferramentas, as mais comuns eram pterigóides, em forma de capacete e em forma de trapézio.

A harpa era freqüentemente chamada de "primavera" e "toque". Eles eram feitos de espécies de árvores que se distinguiam pelas melhores propriedades ressonantes: abeto ou maple-sycamore. E as cordas, cujo número também era muito diferente, esticaram o metal, foram elas que deram ao gusla um som especial e brilhante.

Do século XV ao século XVII, pessoas engraçadas de palhaços desfrutaram de grande popularidade entre a população em solo russo. Eles ganharam que viajar para vilas e cidades, entretiver as pessoas, organizando várias apresentações de entretenimento. Pelo som de suas performances, eles usaram vários instrumentos musicais populares, incluindo a harpa. Em meados do século XVII, tempos difíceis vieram para os bufões, que muitas vezes riram das autoridades seculares e eclesiásticas. Eles foram enviados para o exílio e até executados, e suas ferramentas, incluindo a harpa, foram coletadas e destruídas. Só depois de algum tempo, quando Peter cheguei ao poder, a perseguição terminou e as proibições foram levantadas. No entanto, na Rússia, as transformações começaram de uma nova maneira européia, inclusive no campo da produção musical. Nos círculos da nobreza, os instrumentos europeus estão em voga: a harpa, depois o cravo. Apenas a classe baixa das pessoas da cidade e dos camponeses continua se divertindo com o som familiar de seus guslias favoritos. E os ventiladores do instrumento não cederam, transformando constantemente o instrumento. Durante o reinado de Catarina II, os mestres construíram gusli em forma de mesa, que eram superiores em som ao cravo na época. Os performers melhoraram a técnica de performance, que permite a performance das obras de compositores italianos na harpa: opera arias e partitas.

Gusli em suas várias formas continuam existindo ativamente até meados do século 19 e depois de uma ligeira calma, eles são revividos novamente. Na iniciativa e pedido convincente do entusiasta russo, criador da "Grande Orquestra Russa" de instrumentos folclóricos V. Andreev, bem como os seus associados N. Privalov e O. Smolensky, a harpa de teclado cromática e então uma família inteira de gusls depenados que compõem piccolo construíram-se pelo mestre musical Fomin , primo, viola e baixo. Estes instrumentos, incluídos na composição da orquestra, decoraram-no com um sabor único de um som guzelny.

Harpa - Um único instrumento antigo, simbolizando nossa pátria, a harmonia do mundo e do ser. Gusli sempre foi uma parte integrante da cultura russa, cujo interesse é muito rastreado nos últimos tempos. A bela voz iridescente do gusley reúne salas de concerto completas e causa sincera admiração de ouvintes de todas as idades, que fala da crescente popularidade desse instrumento nativo, mas injustamente esquecido.