A frase parece, talvez, atraente. Atribui por incomum, extraordinário, dissimilaridade. Tais são suas promessas internas. Talvez seja a partir dos conceitos de rock, rock cultura, que imediatamente configurou uma "onda de protesto".
Mas se de repente você tem que mergulhar nas profundezas e na essência da questão da ópera-rock, então, de repente, acontece que não há muita informação e música em si, mas, pelo contrário, há bastante incerteza e nebulosa.
Nos cinco primeiros
O termo surgiu pela primeira vez nos anos 60 do século 20 na Europa, e é associado a Pete Townsein (Inglaterra), o líder da banda de rock The Who. Na capa do álbum "Tommy" foram escritas as palavras - rock opera.
Em geral, outro grupo britânico usou essa frase antes. Mas desde que o álbum do The Who teve um bom sucesso comercial, Townsend foi atribuído como autoria.
Depois, houve "Jesus Christ - superstar" E. Webber, outro álbum de ópera rock The Who, e já em 1975. na URSS, sua própria ópera rock Orpheus e Eurydice de A. Zhurbin foi realizada.
É verdade que o gênero de sua obra A.Zhurbin definiu como uma ópera-zong, mas isso é somente porque a palavra rock foi banida na URSS. Tais eram os tempos. Mas o fato permanece: a quarta ópera rock nasceu conosco. E as cinco melhores óperas do mundo fecharam a famosa "parede" do Pink Floyd.
Pro hedgehog e pro prizh ...
Lembre-se de um enigma engraçado: o que acontece se você atravessá-lo ... Então a situação com a ópera rock é quase a mesma. Porque nos anos 60 e 70, a história musical do gênero da ópera tinha 370 anos e a música rock, como estilo, praticamente não existia há mais de 20 anos.
Mas, aparentemente, os músicos de rock eram caras muito corajosos e levaram em suas próprias mãos tudo que soava bem. Então chegou a vez do gênero mais conservador e acadêmico: ópera. Porque fenômenos musicais mais distantes do que a ópera e a música rock são difíceis de encontrar.
Compare, na ópera uma orquestra sinfônica toca, o coro canta, às vezes há um balé, os cantores no palco executam algum tipo de ação de palco e tudo isso acontece na casa de ópera.
E no rock - um tipo completamente diferente de vocal (não acadêmico). Som eletrônico (microfone), guitarras elétricas, baixo (a invenção de músicos de rock), teclas eletrônicas (órgãos) e um grande conjunto de bateria. E toda a música rock é projetada para grandes espaços, muitas vezes abertos.
De fato, é difícil combinar gêneros e, portanto, as dificuldades permanecem até hoje.
Você se lembra de como tudo começou?
O compositor A. Zhurbin tem muitos trabalhos acadêmicos (óperas, balés, sinfonias), mas em 1974-75, um músico de 30 anos de idade estava procurando ativamente por si mesmo e decidiu tentar sua mão em um gênero completamente novo.
Foi assim que a ópera rock Orpheus e Eurydice, encenada no estúdio de ópera do Conservatório de Leningrado, apareceu. Os artistas foram o conjunto "Singing Guitars" e solistas - A. Asadullin e I. Ponarovskaya.
O antigo mito grego sobre o lendário cantor Orfeu e sua amada Eurídice é usado como enredo. Deve-se notar imediatamente que uma séria base de enredo e um texto literário de alta qualidade se tornarão características de futuras óperas russas soviéticas e russas.
A. Rybnikov e A. Gradsky dedicaram suas obras neste gênero aos trágicos acontecimentos no Chile em 1973. Estes são "A Estrela e a Morte de Joaquim Murrieta" (versos de P. Neruda nas traduções de P. Grushko) e "Estádio" - sobre o destino do cantor chileno Victor Hara.
"Star" existe sob a forma de um álbum de vinil, foi longa no repertório de Lenkom M. Zakharov, um filme musical foi filmado. "Stadium" A.Gradsky também gravou como um álbum em dois CDs.
E o que acontece com a ópera rock russa?
Mais uma vez, é necessário recordar o "ouriço e a cobra" e afirmar que a criação de uma ópera-rock de repertório é uma questão muito difícil e exige, entre outras coisas, um grande talento do autor da música.
É por isso que hoje "velhas" óperas de rock soviéticas estão no palco do teatro, incluindo outro "Juno and Avos" de A. Rybnikov, que pode ser chamado de uma das melhores óperas russas (soviéticas).
Qual é o problema aqui? As óperas de rock são compostas desde os anos 90. São quase 20, mas, novamente, a música deve de alguma forma manifestar o talento do compositor. Mas isso não está acontecendo ainda.
"Juno e Avos" - Aleluia do amor ... Por que chegamos à Terra?
Há tentativas de criar uma ópera-rock baseada no gênero literário da fantasia, mas a cultura da fantasia é dirigida a um círculo limitado de ouvintes, e em termos da qualidade da música - há perguntas.
A esse respeito, o fato de rocha anedótica é indicativo: em 1995. o grupo da Faixa de Gaza compôs e gravou a ópera punk de rock de 40 minutos Kashchey the Immortal. E como todos os números musicais (com exceção de um) são versões cover de canções de rock bem conhecidas, a composição é de algum interesse em combinação com um nível decente de gravação, a característica vocal original do intérprete. Mas se não fosse pelo vocabulário de rua ...
Sobre as obras dos mestres
E. Artemiev é um compositor com uma excelente escola acadêmica, música eletrônica e, em seguida, a música rock está constantemente na esfera de seus interesses. Por mais de 30 anos, ele trabalhou na ópera rock "Crime and Punishment" (depois de F. Dostoevsky). Em 2007, a ópera está terminada, mas você só pode conhecê-la na Internet em sites de música. Antes da declaração, o caso nunca chegou.
E. Artemiev - "Crime e Castigo" - Sonya: "Com fé, amor, com esperança silenciosa ..."
A. Gradsky, finalmente, terminou uma ópera rock em grande escala "O Mestre e Margarita" (depois de M. Bulgakov). Na ópera, quase 60 caracteres, gravação de áudio. Mas então há apenas uma história de detetive: todo mundo sabe que a ópera está terminada, os nomes dos artistas são conhecidos (existem muitos músicos famosos), há partituras (mas muito malvadas), e você não pode encontrar um fragmento da composição na internet durante o dia com fogo.
Os amantes da música dizem que a gravação de "The Master ..." pode ser comprada, mas pessoalmente do maestro Gradsky e em termos que não contribuem para a popularização do trabalho.
Resumindo, e um pouco sobre discos de música
As óperas de rock são frequentemente confundidas com musicais, e isso não é a mesma coisa. Em um musical, geralmente há diálogos e um começo de dança (coreográfico) muito importante. Na ópera rock - os principais são o conjunto vocal e vocal começando em conjunto com a ação do palco. Em outras palavras, é necessário que os heróis cantem e ajam (façam alguma coisa).
Na Rússia hoje existe o único teatro da Ópera Rock em São Petersburgo, mas ainda não tem suas premissas. O repertório é baseado nos clássicos da ópera rock: "Orpheus", "Juno", "Jesus", 2 musicais de A. Petrov e obras de V. Calle, o diretor musical do teatro. A julgar pelos nomes, prevalecem os musicais do repertório do teatro.
Há registros musicais interessantes relacionados à ópera rock:
- "Orfeu e Eurídice" entrou no Guinness Book of Records como um trabalho de palco, jogou o número máximo de vezes por um time;
- B. Vivcharovsky (São Petersburgo) - o único Artista Homenageado da Federação Russa, que recebeu este título por trabalhar em uma ópera rock;
- "Estrela e Morte de Joaquim Murrieta" - a única ópera rock na Rússia que existe em três formas aceitas na prática mundial: um álbum, uma peça, um filme;
- em homenagem à performance da Lenkom "Juno and Avos" em 2011. uma moeda de prata comemorativa de 1 dólar neozelandês foi emitida.
Acontece que a criação e produção de uma ópera rock hoje é um assunto extremamente complicado e, portanto, entre os fãs russos deste gênero, a escolha não é muito grande. Enquanto isso, resta reconhecer que as 5 amostras de ópera russa (soviética) existem, e então você tem que esperar e esperar.
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