Por que precisamos de ritmo na escola de música?

Os alunos de hoje das escolas de música, especialmente as escolas primárias, estão sobrecarregados com várias classes e círculos extras. Os pais, querendo facilitar a escola de seus filhos na escola de música infantil, tentam conectar algumas disciplinas educacionais ou substituí-las por outras. O ritmo na escola de música é frequentemente subestimado da parte deles.

Por que não substituir o ritmo de outro objeto?

Por que é impossível substituir este assunto por coreografia, aeróbica ou ginástica? A resposta dá o nome original - solfejo rítmico.

Nas aulas de ginástica e coreografia, os alunos dominam a plasticidade do corpo. A disciplina do ritmo revela o maior potencial do aluno, dá-lhe um amplo escopo de conhecimento necessário para o jovem músico.

Abrindo uma aula por meio de aquecimento, o professor gradualmente imerge os estudantes na teoria e na prática de vários tipos de atividade musical.

O que dá solfege rítmico?

Ritmo para crianças tornou-se uma espécie de ajuda na resolução de problemas associados à disciplina teórica principal - solfejo. É por causa da complexidade desse assunto que as crianças geralmente abandonam a escola e a educação musical permanece inacabada. No ritmo da sala de aula, os alunos afiam suas inclinações rítmicas, aprendem a coordenar os vários movimentos de seu corpo. Afinal, a sensação do ritmo do metrô é extremamente importante ao tocar cada instrumento musical (o vocal não é exceção)!

Tal conceito como "duração" (duração do som musical) é muito melhor e mais rápido absorvido pelos movimentos do corpo. Uma variedade de tarefas de coordenação ajuda na realização do movimento simultâneo de diferentes durações, que muitas vezes ocorre na música.

A capacidade de parar no tempo, ver uma pausa nas notas, a tempo de começar a execução de um trabalho musical da parte introdutória e muito mais, os alunos se fixam nas aulas de ritmo.

Como mostra a prática das escolas de música, as crianças com um ritmo problemático podem marchar ao ritmo de um ano, e depois de dois anos de aulas elas simultaneamente conduzem com uma mão, mostram frases / frases com a outra e executam o ritmo da melodia com os pés!

Estudando as formas de trabalhos musicais nas aulas de ritmo

Para as crianças, a ritmicidade, ou melhor, as aulas, geralmente se tornam não apenas uma atividade empolgante, mas também uma espécie de cofrinho de conhecimentos e habilidades. O ponto é este: os alunos começam a trabalhar com a forma de pequenas peças das primeiras lições de solfejo rítmico. Ouvir, definir e reproduzir corretamente frases, frases, sentir o período - tudo isso é muito importante para qualquer músico-intérprete.

Elementos da literatura musical no ritmo

Durante as aulas, o cofrinho das crianças do conhecimento é reabastecido com a literatura musical, em outras palavras, o volume de música que eles lembram por toda a vida está aumentando gradualmente. Os alunos aprendem compositores e memorizam seu trabalho repetindo o mesmo material musical na sala de aula várias vezes, mas com tarefas diferentes. Além disso, eles aprendem a falar sobre música, sobre caráter, gêneros, estilos, para ouvir seus meios expressivos especiais. Conectando sua imaginação, as crianças mostram a alma de uma peça musical, passando-a pelo corpo. Tudo isso invulgarmente expande os horizontes intelectuais e, em seguida, será útil em educação continuada na escola de música.

Trabalhar nas lições de especialidade é individual. Nas aulas em grupo, algumas crianças fecham, sem sequer admitir um professor. E apenas o ritmo na escola de música é conduzido em um ambiente menos formal e, portanto, é capaz de libertar os alunos, ajudando a se juntar a um novo grupo para eles. Não é à toa que essas lições preenchem uma célula no horário exatamente nos dois primeiros anos de estudo.

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