Bailado Contemporâneo: Teatro Boris Eifman

Se tentarmos resumidamente descrever o estado do balé do final do século XX e XXI, deve-se dizer que hoje há bailado acadêmico, dança folclórica e tudo mais que deveria ser chamado de balé moderno. E aqui, no balé moderno, reina tal variedade que você pode se perder.

Para encontrar um, você pode falar sobre balé de diferentes países, relembrar os artistas modernos, mas talvez a melhor abordagem seja começar uma conversa sobre mestres de balé, aquelas pessoas no mundo do balé que realmente criam elas mesmas.

Especialmente interessantes serão aqueles que implementarem suas próprias idéias coreográficas. Tal coreógrafo é Boris Eifman de São Petersburgo, 69 anos, Artista do Povo da Federação Russa, laureado de vários prêmios russos, titular da Ordem de Serviços para a Pátria de vários graus, chefe do Ballet Theatre (São Petersburgo). E sobre isso com a biografia de Eifman e você pode terminar, porque o que ele fez e faz é muito mais interessante.

Sobre motivos pessoais

Há uma expressão bem conhecida de que a arquitetura é música congelada, mas o balé é o som da música em volume, movimento e plástico. Ou mais - arquitetura flutuante ou pintura dançante. Em geral, isso significa que é fácil se deixar levar e se apaixonar pelo balé, mas é improvável que desapareça.

E é bom quando você pode escrever sobre um fenômeno, neste caso, um balé, do ponto de vista de um amador. Porque, para ser conhecido como um conhecedor, será necessário usar linguagem profissional, termos (suporte, pas de deux, pas de deux, etc.), argumentar as avaliações, mostrar um horizonte de balé, etc.

Outra coisa é um amador que pode mostrar um novo olhar para um fenômeno, e com insuficiente comprovação, observe: bem, bem, eu vou aprender mais. E o importante é falar sobre impressões pessoais, mas o principal é que isso não seja ridículo.

O autor encontrou pela primeira vez com os balés de Boris Eifman em meados dos anos 80. no século passado, na então Leningrado, e desde então, como dizem, tornou-se "amor pelo resto da vida".

O que Eifman tem e o que os outros não fazem?

Mesmo quando ele chamou seu Teatro simplesmente de um conjunto de balé de B. Eifman (o final dos anos 70), suas performances se destacaram de qualquer maneira. Por suas atuações, o jovem coreógrafo escolheu uma música excepcionalmente de primeira classe: clássicos elevados, do contemporâneo - um que era artisticamente atraente e convincente. Por gênero - sinfônico, ópera, instrumental, câmara, por nome - Mozart, Rossini, Tchaikovski, Shostakovich, Bach, Schnittke, Petrov, Pink Floyd, McLaughlin - e isso não é tudo.

Ballets Eifman são profundamente informativos, muitas vezes por suas performances o coreógrafo leva os enredos da literatura clássica, entre os nomes - Kuprin, Beaumarchais, Shakespeare, Bulgakov, Moliere, Dostoiévski ou pode ser eventos criativos e biográficos, digamos, associados com o escultor Roden, bailarina Olga Spesyvtseva , compositor Tchaikovsky.

Eifman ama contrastes, em uma performance pode soar a música de diferentes compositores, épocas e estilos (Tchaikovsky-Bizet-Schnittke, Rachmaninov-Wagner-Mussorgsky). Ou uma famosa história literária pode ser interpretada por outra música (“O Casamento de Figaro” - Rossini, “Hamlet” - Brahms, “O Duelo” - Gavrilin).

Em relação ao conteúdo das performances de Eifman, é imperativo falar de alta espiritualidade, emoções e paixão, um começo filosófico. Em muitas apresentações do Ballet Theatre há um enredo, mas este não é um "drama-balé" de amostra de 60 a 70g, mas sim eventos saturados de sentimentos profundos e com uma interpretação plástica.

No estilo começando em Eifman

Uma característica interessante da biografia de Eifman é que ele nunca foi um dançarino, não atuou no palco, ele começou sua atividade criativa imediatamente como coreógrafo (primeiras apresentações aos 16 anos em um conjunto coreográfico infantil), e depois havia trabalho na Ballet School. A.Vaganova (Leningrado). Isso porque Eifman tem uma base acadêmica, outra coisa é que em seu Ballet Theatre ele começou a procurar outra coisa.

É impossível falar sobre o plástico e a coreografia dos balés Eifman isoladamente da música e do conteúdo cênico das apresentações. É uma espécie de unidade de espírito, som, gesto, movimento e evento.

Portanto, é inútil procurar por algumas passadas de balé familiares, o tempo todo há a sensação de que qualquer movimento de balé em Eifman é o único e único.

Se você disser que isso é uma interpretação plástica da música, então será um insulto para Eifman e seus dançarinos, e se você disser que isso é uma "tradução" do movimento e do plástico para a música, então provavelmente será mais preciso. E mais precisamente: o balé do maestro é uma espécie de trindade de música, dança e performance teatral.

O que ainda não está em Eifman?

Em São Petersburgo, o Ballet Theatre ainda não possui instalações próprias, embora a base de ensaios já tenha aparecido. As apresentações vão nos palcos dos melhores teatros de Petersburgo, você só tem que seguir os cartazes.

O Eifman Ballet Theatre não tem a sua própria orquestra sinfónica, os espectáculos vão ao fonograma, mas este é um princípio artístico: gravação de alta qualidade executada pelas melhores orquestras ou o som de arranjos especialmente criados. Embora uma vez em Moscou uma das apresentações tenha sido dublada por uma orquestra sinfônica conduzida por J. Bashmet.

Eifman ainda não tem reconhecimento mundial universal (como, digamos, Petip, Fokin, Balanchine), mas ele já tem fama mundial. Crítica autoritativa Nova Iorque vezes escreveu que o mundo do balé pode parar a busca pelo coreógrafo número um, porque ele já existe: esse é o Boris Eifman.

Os dançarinos de Eifman também não têm reconhecimento internacional, mas eles podem fazer tudo no gênero de balé, isso pode ser facilmente visto quando eles chegam a uma performance de balé. Aqui estão os nomes dos cinco principais bailarinos do teatro: Vera Arbuzova, Elena Kuzmina, Yuri Ananyan, Albert Galichanin e Igor Markov.

Eifman não tem complacência, nem desejo de terminar sua carreira como coreógrafo, o que significa que haverá mais novas performances e novas reviravoltas artísticas.

Enquanto isso, devemos tentar chegar às apresentações do Ballet Theatre em São Petersburgo, tentar pesquisar online os filmes feitos pelos ballets de B. Eufman e, finalmente, olhar para o local do teatro. E mesmo a partir dos fragmentos das performances, fica claro que Boris Eifman é um fenômeno real no mundo moderno, não, não ballet, mas arte, onde música, literatura, drama através de artes plásticas e gestos falam de princípios espirituais elevados.

Sítio do Teatro de Balé de Boris Eifman - //www.eifmanballet.ru/ru/schedule/