D. Gershwin "americano em Paris"
Os anos 20 e os anos 30 do século passado nos Estados Unidos são chamados de "era do jazz". Este interessante capítulo da história da cultura musical está associado ao nome do eminente compositor norte-americano George Gershwin, hoje chamado de clássico da música do século XX. Tendo deixado uma rica herança criativa de descendentes, ele procurou mostrar em suas obras o espírito da época e o estilo de vida da nação americana. Uma dessas obras é o poema sinfônico americano em Paris. Neste trabalho, o compositor, sem tocar em sérios problemas sociais, falou em linguagem musical sobre as impressões entusiásticas de um americano viajando por Paris.
História da criação
1924 na vida George Gershwin foi muito bem sucedido. SucessoRapsódia Blues"E então a produção atraente do musical" Lady, por favor! "Deu frutos, ou melhor, um bom dinheiro. A situação financeira da família tornou-se tão próspera que permitiu que ela adquirisse uma casa de cinco andares e se mudasse para um bairro mais prestigioso de Nova York. faz um tour criativo de três anos pela Europa.O sucesso do jovem compositor em Londres era tão ambicioso que até mesmo membros da família real queriam conhecê-lo, mas apesar da recepção calorosa dos ingleses, o coração de Gershwin foi dilacerado na França Isso se deve ao desejo de George de se familiarizar com o notável compositor o mais rápido possível. Maurice Ravelcuja música ele nunca deixou de admirar.
Finalmente, a tão esperada reunião do americano aconteceu. Gershwin, que foi atraído pela harmonização incomum nas obras do maestro francês, pediu algumas lições. No entanto, Ravel, depois de escutar pela primeira vez o trabalho de George, recusou-o carinhosamente, afirmando: "Por que ser Ravel de segunda categoria, se você pode ser Gershwin de primeira classe?" Isto é, como o grande francês mais tarde se justificou, ele não queria estragar o peculiar estilo musical do talentoso americano. Posteriormente, as relações amistosas entre os dois compositores levaram George a persistentemente persuadir Maurice a visitar os Estados Unidos em uma turnê.
Paris ficou impressionada com George não só por conhecer muitas personalidades famosas e talentosas, mas também por suas visões. A exposição do Louvre, o conjunto do palácio e parque de Versalhes, passeios pelos Champs-Elysées e as movimentadas ruas de Paris, pessoas elegantes, sons de chifres de táxis - tudo isso agradavelmente influenciou a imaginação do jovem e não pôde inspirar o compositor a criar uma nova composição. Assim, uma peça chamada “Very Parisian” apareceu, na qual Gershwin refletiu a atmosfera excitante da capital de Paris, e então colocou seu material musical na base de um novo trabalho - o poema sinfônico “American in Paris”.
Voltando para casa no início de 1928, George imediatamente começou a se preocupar com a visita de Ravel aos Estados Unidos. Para organizar uma viagem de concerto, ele se voltou para o amigo do compositor Robert Schmitz, o fundador da Sociedade Musical Franco-Americana, que se dedicava aos EUA na popularização da música francesa contemporânea. Schmitz ofereceu a Ravel uma taxa substancial de dez mil dólares pelos shows, e Maurice concordou que tal recompensa poderia melhorar sua situação financeira.
Gershwin se encontrou novamente com Ravel em Nova York em 7 de março em uma festa amistosa por ocasião do aniversário do compositor francês. Um encontro com Maurice fez George voltar a Paris e, desta vez, viajou com o irmão mais velho. Esta viagem de três meses foi muito frutífera, Gershwin comunicou-se com os compositores: William Walton, Arthur Onegger e Sergey Prokofiev, mostrou seus trabalhos para os editores e também percorreu as lojas, procurando por buzinas que ele precisava para criar efeitos sonoros especiais em seu filme "American in Paris". Gershwin começou entusiasticamente a fazer esboços desse poema sinfônico na França e terminou nos Estados Unidos. Posteriormente, em sua entrevista para o correspondente da America Musical, o compositor explicou que em seu ensaio ele queria mostrar tudo o que é particularmente impressionante para um convidado americano em Paris, isto é, para transmitir a atmosfera da capital francesa.
A estréia de "American in Paris" aconteceu no Carnegie Hall em meados de dezembro daquele mesmo ano de 1928. A peça foi executada pela Orquestra Filarmônica de Nova York, conduzida por Walter Damros, e foi recebida pela platéia muito cordialmente.
Fatos interessantes
- Enquanto em Paris, Gershwin, após a recusa de Maurice Ravel, tentou tirar algumas lições de Igor Stravinskymas novamente recebeu uma recusa. Para a pergunta: "Quanto você ganhou no ano passado?" George respondeu: "200.000 dólares". Stravinsky franziu a testa para isso com um sorriso de escárnio: "Para ganhar esse dinheiro, preciso aprender a escrever música com você."
- Sua peça "Very Parisian", o material melódico que mais tarde Gershwin utilizou no poema sinfônico "The American in Paris", o compositor composto como presente para Mabel e Robert Schirmer - os hospitaleiros proprietários da casa que abrigou George durante sua estada em Paris.
- Maurice Ravel, que elogiou o talento de Gershwin e ainda fez George pensar seriamente sobre educação, escreveu uma carta de apresentação a sua boa amiga, compositora e professora Nadia Boulanger, que na época morava em Fontainebleau e trabalhava no Conservatório Americano. No entanto, depois de conversar com Gershwin, Nadia expressou que ela não poderia lhe ensinar nada.
- Para o desempenho do “American in Paris”, um instrumento musical foi feito especialmente, consistindo de quatro chifres soando diferentes, que no início do trabalho retratavam sinais dos táxis de Paris. Na partitura, sua ordem foi denotada pelas letras A, B, C e D e, além disso, a duração do som foi indicada. Para a execução do poema, o próprio George escolheu os chifres em Paris, mas, infelizmente, hoje eles estão perdidos.
- A orquestração “americana” que ouvimos hoje tem diferenças significativas em relação à versão original de Gershwin. Isso deve culpar o editor do compositor Frank Campbell-Watson. Ele editou a partitura de tal forma que perdeu sua aparência original.
- Em 1951, o melodrama musical "An American in Paris" foi filmado pelo diretor Vincent Minnelli, no qual Gene Kelly e Leslie Caron estrelaram. Há muitas melodias de George Gershwin no filme, e termina com uma grande cena de dança na qual a música do poema sinfônico do compositor é usada. O seguinte filme de 1952 recebeu seis Oscars.
O conteúdo
"An American in Paris" é uma fantasia musical que possui características tanto da suíte quanto do poema sinfônico, com as quais é reunida pela liberdade no desenvolvimento do material musical e uma conexão motriz. O trabalho pode ser dividido em cinco seções, incluídas na estrutura do formulário de três partes. A primeira parte do compositor "Allegretto grazioso", para iluminar o sabor francês, escreveu no estilo Claude Debussy e compositores da famosa associação "The Six". Com base em três temas que variam continuamente e se desenvolvem ativamente, exibe a caminhada de um hóspede americano pelas ruas de Paris, uma briga entre motoristas de táxi e um descanso durante uma xícara de café no bairro estudantil. A seção do meio é "Andante ma con ritmo deciso", começando com um lindo solo de blues honestidade canos, transmite o sentimento nostálgico associado com a saudade que surgiu na América em conexão com uma visita ao magnífico Jardim de Luxemburgo. Na última parte, que conta como nosso viajante se encontrou com seu compatriota e compartilhou suas impressões com ele, os temas que soaram energeticamente na primeira parte voltaram novamente, e no grand finale o tema blues da seção central também aparece.
"Um americano em Paris" é um trabalho notável de um compositor excepcional. George Gershwin Imediatamente amei ouvintes em todo o mundo. Ele está em pé de igualdade com as famosas obras-primas do maestro americano, que são frequentemente tocadas nas melhores cenas apresentadas por grupos musicais de estrelas, junto com Porgy e Bes e Blues Rhapsody.
Deixe O Seu Comentário