Imre Kalman: biografia, vídeos, fatos interessantes, criatividade.

Imre Kalman

Ele foi chamado de "Rei da Opereta" e "Imperador de Viena". Eles disseram durante sua vida que ele pertencia ao mundo inteiro. D.D. Shostakovich chamou esse compositor de gênio e seus amigos o chamaram de "urso soturno". Um melancólico e pessimista, uma pessoa modesta que não podia se divertir, mas criou quase duas dúzias de trabalhos cheios de alegria, amor e bondade, imersos no mundo de celebração e triunfo da justiça. Seu nome, Imre Kalman, é um mestre, um dos representantes mais proeminentes da opereta de Viena, que a transformou de entretenimento em um gênero cheio de realismo e profundidade psicológica.

Uma breve biografia de Imre Kalman e muitos fatos interessantes sobre o compositor podem ser encontrados em nossa página.

Curta biografia de Kalman

Emmerich - este era o nome de um menino que nasceu em 24 de outubro de 1882 na família do comerciante judeu Karl Koppstein e sua esposa Paulie Singer, que vivem no pequeno assentamento de resort de Siofok, às margens do famoso Lago Balaton.

Emmerich já em tenra idade começou a mostrar habilidades musicais extraordinárias, mas naquela época ele não pensou em nada sobre sua carreira musical. Aos quatro anos de idade, o garoto sonhava em se tornar alfaiate e, dois anos depois, quando chegou a hora de estudar no ginásio, seus desejos de infância voltaram-se para a jurisprudência. Os pais, tentando diversificar seu filho, em oito anos, ele o enviou para estudar de uma vez em duas escolas: ordinária e musical. O menino estudou muito diligentemente, mas entusiasticamente fazendo em todas as disciplinas, ele ainda prestou especial atenção à música e passou todos os minutos livres ao piano, aprendendo os trabalhos de grandes clássicos. Mesmo durante as férias, sua mãe com uma maldição o afastou da ferramenta para se sentar à mesa e alimentá-lo.

De acordo com a biografia de Kalman, em 1896 a família de Karl Koppstein foi forçada a se mudar para Budapeste devido a uma situação financeira severamente instável. Para todos, um período difícil começou, até mesmo o jovem Emmerich, que na época cursava a quinta série, teve que ajudar sua família ganhando dinheiro ensinando e escrevendo cartas comerciais. No entanto, o menino continuou a estudar muito em duas escolas, encantando seus pais com sucesso. A primeira apresentação pública do jovem músico foi realizada na primavera de 1898, a audiência deste concerto ouviu pela primeira vez a performance de Imre Kalman. Este nome de menino húngaro surgiu com ele mesmo, e o mundo inteiro subseqüentemente o reconheceu debaixo deste pseudônimo. O menino tinha quinze anos, mas era tão pequeno e magro que, no dia seguinte, jornalistas nos jornais metropolitanos elogiaram o desempenho maravilhoso de um prodígio de doze anos. Imre realmente adorava o sonho de uma carreira de pianista naqueles anos, mas, infelizmente, ela não se materializou. Em primeiro lugar, os pais de Imre ligaram o futuro do jovem a um direito legal, e em segundo lugar, logo devido à artrite progressiva, ele teve que dizer adeus ao instrumento.

Depois de se formar no ginásio, Kalman foi forçado pelo pai a entrar na universidade na Faculdade de Direito, mas um ano depois, não querendo se separar da música, ele secretamente passou nos exames de seus pais e ingressou na Academia de Música. Depois de estudar na universidade, Imre não se tornou um advogado, ele decidiu ligar sua vida com música. O pai foi categoricamente contra tal decisão de seu filho, mas Imre se manteve firme. Como resultado, o jovem teve que deixar a família e ganhar a vida. Ele tentou sua mão como crítico de música em um dos jornais metropolitanos e, além disso, compôs músicas para dísticos para cabaré.

Comece uma carreira. Primeiro sucesso

Em 2004, a estreia bem-sucedida de Imre Kalman como compositor aconteceu no Hungarian Opera Theatre. No concerto do curso de pós-graduação da Academia de Música, seus poemas "Saturnalia", um trabalho para uma orquestra sinfônica, foram realizados pela primeira vez. Depois de completar seus estudos, Kalman continuou a trabalhar como crítico de música no escritório editorial do jornal, e dedicou todo o seu tempo livre à composição e logo recebeu o Prêmio Robert Volkmann, concedido pela Academia de Música de Budapeste, pelo ciclo câmara-vocal. Essa recompensa permitiu que Imre passasse várias semanas na Alemanha, onde, aproveitando-se de uma boa oportunidade, recorreu a todos os editores de música alemães conhecidos, oferecendo suas composições, mas, infelizmente, foi recusado em todos os lugares.

Frustrado pelo fato de que ninguém precisa de suas obras, Kalman retornou a Budapeste. Não havia limite para a indignação do jovem compositor: ninguém precisa de suas obras sérias, mas a música frívola que compunha para os restaurantes era popular. Imre começou a pensar sobre a composição da opereta por aborrecimento, mas sempre com raiva ele afastava esse pensamento de si mesmo: como é que ele, um aluno digno do excelente Kösler, vai a um gênero tão frívolo. Talvez tenha sido nesses momentos que o nascimento do lendário autor das operetas ocorreu, especialmente porque as circunstâncias difíceis da vida eram tais que Kalman teve que tomar uma decisão importante. E em 1908, ele ainda escreveu sua primeira opereta "Autumn Maneuvers". O sucesso da estréia foi tão impressionante que foi chamado de celebração da vitória, mas o mais lisonjeiro foi que toda a cidade estava cantando a nova apresentação na manhã seguinte. Depois de se apresentar em Budapeste, a opereta também se encontrou com entusiasmo em Viena, Londres, Berlim, Hamburgo, Estocolmo, chegou à Rússia e cruzou o oceano em triunfo.

No zênite da fama

Desde 1909, a vida de Kalman tem sido associada a Viena. No início, ele muitas vezes veio aqui por causa das performances de suas performances, e então, encontrando lá seu primeiro amor, Paulo Dvořák, estabeleceu-se na capital austríaca por muitos anos. Imre neste momento e trabalhou duro. Um após o outro, comediantes musicais, que desfilavam de maneira tão triunfante pelo mundo, saíram de debaixo de sua caneta que nem a Primeira Guerra Mundial pôde evitá-las. As melodias da "Rainha de Chardash" - a opereta, que trouxe ao seu autor fama verdadeiramente mundial, cantaram em ambos os lados da frente.

No entanto, durante este período da vida, o destino preparou Kalman para golpe após golpe: primeiro veio a notícia da grave doença de seu pai, que não deixou a menor chance de recuperação, e Imre ficou profundamente chocado com a morte prematura de seu amado irmão mais velho, Bela. Kalman caiu em depressão, de que sua amada Paula e, claro, o trabalho duro ajudou a encontrá-lo. Somente quando o compositor criou suas melodias incendiárias, ele se esqueceu de todas as tristezas do mundo. Durante esse período, Imre compôs uma obra após a outra, trechos dos quais se tornaram sucessos e cantaram em diferentes partes do mundo. Toda a opereta do compositor estava imbuída de amor, mas até mesmo ele amava muito seus parentes e amigos e partiam um a um. Em 1924, seu pai morreu, e em fevereiro de 1928, após uma doença longa e grave, Paula morreu - seu amor, esposa e amigo.

No entanto, seis meses depois, outra mulher, Vera Makinskaya, entrou na vida do compositor, que estava no auge de sua fama na época. O imigrante russo encantou Imre tanto que em breve, em 1930, ocorreu o casamento deles. Durante este período de sua vida, Kalman foi extraordinariamente feliz: ele teve uma esposa amada que mais tarde apresentou ao compositor três filhos. No entanto, no limiar novamente houve um grande problema. O céu da Europa em meados dos anos trinta começou a apertar as "nuvens escuras" e, em março de 1938, a Áustria foi anexada à Alemanha. A vida tranquila de Imre terminou, depois de cinco dias ele foi chamado à Chancelaria Imperial, onde ele foi humilhantemente lembrado que seu pai era judeu, mas como o Chanceler do Reich aprecia o mérito musical de Kalman, apesar de sua origem, ele recebeu o status de honorário. Ariana e permissão para viver na Áustria. O compositor indignado, que considerou isso um insulto, lembrou que, antes de tudo, ele era húngaro e orgulhosamente recusou tal “misericórdia”.

Emigração

Imre entendeu que os alemães não o perdoariam por tal arrogância, por isso decidiu deixar Viena com a família com urgência. No início, eles foram para Zurique, na Suíça, e depois se mudaram para Paris. Mas mesmo ali era perigoso ficar, pois os alemães estavam se aproximando rapidamente da capital francesa e, em 1940, não restava nada para Kalman como emigrar apressadamente para os Estados Unidos. Tais mudanças na vida se tornaram um teste severo para o compositor: ele teve que começar tudo desde o começo, até o estudo da língua inglesa. Com sede nos Estados Unidos, Imre esperava muito que a companhia cinematográfica, que comprou os direitos de filmar algumas de suas operetas, também fizesse pedidos para a produção de filmes. No entanto, as esperanças do compositor foram em vão: ninguém ia filmar filmes baseados nos seus trabalhos, e ninguém queria a música de Kalman na América. Imre ficou desapontado, mas não desistiu. Por natureza, ele era um bom homem de negócios e sabia como investir dinheiro, e logo ele ainda teve uma turnê por todo o país, e as melodias esquecidas das operetas de Kalman começaram a ficar na moda novamente. Além disso, depois de uma longa pausa criativa, nomeadamente em 1945, ele decidiu escrever uma nova comédia musical "Marinka".

Vivendo na América, Imre observava constantemente os eventos que aconteciam na Europa, especialmente em sua amada Hungria. Quando soube das mortes de suas duas irmãs em um campo de concentração, sofreu um ataque cardíaco e, no inverno de 1948, afastando-se um pouco de sua doença, Kalman decidiu retornar à Europa. Por insistência de sua esposa, a família se estabeleceu em Paris, pois lá vivia uma grande diáspora russa. Antes de mais nada, em 1949, Imre visitou Viena, onde visitou o túmulo de F. Legard, e depois de um tempo, retornando a Paris, sofreu um derrame e depois outro infarto. Apesar do difícil estado de saúde, Kalman continuou a trabalhar e a nota final em sua última opereta, The Arizona Lady, escreveu na véspera de sua morte, em 30 de outubro de 1953.

Fatos interessantes sobre Kalman

• Kalman nunca dançou, mas uma vez no baile, ele ainda não se atreveu a negar a encantadora dama que o convidou para a valsa. Como resultado, o compositor pagou caro por esse ato "descuidado" para ele: tendo feito vários movimentos, ele ficou confuso no trem do parceiro e caiu. Sob o riso alto dos presentes, Imre deixou o salão em desgraça, mas depois disso decidiu por si mesmo que todos os heróis de sua opereta, independentemente da idade, deviam necessariamente dançar. Desde então, além das partes vocais, os intérpretes de suas apresentações também tiveram que aprender números de dança.

• Imre Kalman tinha um hábito muito interessante: se a apresentação de estréia fosse bem, ele não ia direto para o público se curvar e, encolhido em um camarim artístico, escrevia colunas de figuras no punho da camisa, contando os lucros da apresentação.
• Uma vez que o compositor, assistindo a uma apresentação de circo, viu um número, ficou muito intrigado. Um acrobata atuou na arena com uma máscara no rosto. Kalman foi nos bastidores, porque ele realmente queria se familiarizar com o misterioso artista. Tendo conseguido falar com um artista de circo, Imre descobriu que ele era descendente de uma família nobre da Rússia que, após a revolução, teve de emigrar para Viena e, da mesma forma, ganhar a vida. Para não ser reconhecido, o aristocrata foi forçado a esconder o rosto. Impressionado com a história do artista, o compositor decidiu usar essa história para o enredo de sua nova opereta. Foi assim que "Circus Princess" apareceu.
• A partir da biografia de Kalman, ficamos sabendo que, quando Imre conheceu Paula Dvorak, um dachshund vivia no apartamento de sua amada mulher, a quem a dona tratava com grande ternura. Desde então, não importa onde o compositor vivesse, havia sempre cachorros em sua casa e sempre apenas uma raça - um dachshund. Kalman não se incomodou com seus apelidos e sempre chamava seus animais com os nomes dos personagens principais de suas operetas: Shari, Silva, Maritsa, Marinka.
• Imre Kalman é tratado com grande reverência em todo o mundo. Monumentos a ele foram instalados no local de nascimento do compositor em Siofok, bem como perto do Teatro Opereta em Budapeste. Além disso, a sala memorial I. Kalman abriu na Biblioteca Nacional da Áustria, e os astrólogos perpetuaram seu nome em nome do asteróide.

• Imre Kalman era um homem muito supersticioso que acreditava em muitos sinais. Ele considerou um ano bissexto feliz por si mesmo, não gostou do décimo terceiro número e gatos pretos, estava com medo de adiar a data da estréia, manteve os lápis com os quais ele escreveu pontuações.
• Em 1934, Imre Kalman foi premiado com a Ordem Francesa da Legião de Honra por sua contribuição significativa para a arte da música.
• Hitler realmente gostava da música de Kalman, mas depois que o compositor, de uma maneira ousada, recusou a oferta favorável para se tornar um verdadeiro ariano, ele assinou um veredicto para si mesmo. O Furioso Reichsführer proibiu a produção das operetas de Kalman em todos os teatros localizados nos territórios controlados pela Alemanha.
• De acordo com Kalman, seu último trabalho "The Arizona Lady" se tornou a primeira opereta de rádio. Além disso, o compositor escreveu com maestria não só música, mas também o texto, que tornou a performance vívida e interessante.
• Após a morte do compositor em memória dele, sua esposa, Vera, estabeleceu a Fundação Kalman, cuja principal tarefa era fornecer apoio material a jovens músicos talentosos de todo o mundo.
• Kalman gostava muito de Viena e deixara-se enterrar nesta cidade em particular. Sua sepultura está localizada perto das sepulturas de grandes compositores: L.V. Beethoven, I. Brahms e I. Strauss.

• Imre Kalman teve três filhos: o filho Charlie e também duas filhas, Lily e Ivonka. Charlie herdou as habilidades musicais de seu pai e também se tornou um compositor. Ele trabalhou em vários gêneros, variando de trabalhos sinfônicos sérios e terminando com músicas pop. A filha de Kalman, Lily, também era uma pessoa muito talentosa e até ajudou seu irmão a criar musicais, que foram então encenados com sucesso na Europa. Posteriormente, fascinada pela pintura, ela se tornou uma artista - ilustradora.

Criatividade Imre Kalman

Imre Kalman deixou uma rica herança artística para seus descendentes, que agora é muito popular. Isso pode ser explicado, em primeiro lugar, pelas vantagens geralmente reconhecidas de sua música: melodia brilhante e brilhante orquestração. De acordo com o próprio compositor, ele estudou arte toda a sua vida a partir das obras de P.I. Tchaikovsky, que foi considerado seu principal ídolo. Imre Kalman criou as primeiras criações musicais em seus anos de estudante e, apesar do fato de que o mundo inteiro o reconheceu mais tarde como um mestre insuperável da opereta, o compositor experimentou uma variedade de gêneros musicais no início de sua carreira criativa. Estas eram obras de música sinfônica, piano e vocal. Entre os escritos do compositor desse período, vale destacar o ciclo vocal aos poemas de Ludwig Jakubowski, scherzo para orquestra de cordas, poemas para a grande orquestra sinfônica "Saturnalia", além de "Endre e Johann". Ele então escreveu vários números musicais para a peça patriótica "Legacy of the Crossing".

E então aconteceu que o próprio Kalman não entendeu como ele foi atraído para o gênero para o qual ele tratou com desdém. Tudo começou com um pedido inesperado de uma única editora que se ofereceu para escrever uma música engraçada para um cabaré recém-aberto para uma boa recompensa. No começo, Imre ficou até mesmo ofendido - ele é o autor de trabalhos sérios e de repente algum tipo de sucesso, mas ele rapidamente escreveu uma música e a levou para o editor. O cabaré abriu, a canção foi tocada e sobre um milagre, foi então cantada em todos os lugares, e o autor da melodia sem nome tornou-se um compositor muito popular na capital húngara. Kalman ficou surpreso e até se arrependeu de ter ocultado sua autoria, no entanto, ele logo compôs outra composição semelhante, lançando-a em seu próprio nome, e não se enganou: o segundo hit superou o primeiro. Imre se pegou pensando que era um prazer compor melodias tão alegres. Encorajado por tanta facilidade, ele começou a escrever sua primeira opereta "invasão tártara", que mais tarde foi rebatizada como "Manobras de Outono". Após a estréia triunfal de "Invasion" em Budapeste, a performance foi encenada na capital austríaca, o que significa que Imre Kalman foi reconhecido como um mestre neste gênero.

A evolução da criatividade Kalman pode ser dividida em três períodos. A primeira etapa, caracterizada pela formação do estilo original do compositor, inclui obras como “Soldado de Férias”, “Pequeno Rei” e “Cigano - Premier”. A segunda etapa, marcada pelo florescimento da criatividade de Kalman, começa com “Silva, escrito em 1915 e concluído em 1936 com a“ Imperatriz Josefina ”. Durante esse período, Imre criou suas melhores obras:“ Hollanda ”,“ Bayadere ”,“ Maritza ”,“ Princesa do Circo ”. ", "Герцогиня из Чикаго", "Фиалка Монмартра". Критики в то время отмечали, что оперетты Кальмана - это настоящие симфонические картины. Последний, завершающий этап творчества композитора проходил в эмиграции. Тяжелая разлука с родиной, чужая культура незнакомой страны - всё это не вдохновляло Имре на созда ие новых произведений.Apenas nove anos depois, ele escreveu sua penúltima opereta “Marinka” e, oito anos depois, pôs fim ao seu trabalho, composto de “A Senhora do Arizona” - uma obra, como ele disse, que é uma homenagem ao continente que abrigou sua família em tempos difíceis.

Três histórias de amor por Imre Kalman

Três mulheres desempenharam um papel importante na vida e no trabalho de Imre Kalman. A primeira é Paula Dvorak, uma atriz de Salzburgo. Ela era dez anos mais velha do que Imre e dedicou os restantes dezoito anos de sua vida ao compositor, criando para ele o conforto do lar e incutindo nele sua autoconfiança. Imre nunca experimentou tal intimidade como com Paula Imre: ela era seu anjo da guarda e amigo que protegia o talento do compositor. No início, a própria Paula cuidava dele: cozinhava, lavava, limpava o apartamento e pagava todas as contas, e depois contratava todos os criados. Kalman persistentemente persuadiu sua amada mulher a registrar um relacionamento, mas Paula recusou-o, porque ela não podia dar as crianças compositoras como resultado de sua doença. O compositor estava com sua amada até seu último suspiro. Quando perguntaram a Imre se ele frequentemente se lembra de Paulo, o compositor respondeu que ele nunca a esquece.

O segundo amor de Kalman foi a atriz calada Agnes Esterhazy - uma representante de uma brilhante família aristocrática. A relação entre o compositor e a atriz era bastante complexa. Imre, que cresceu em uma família patriarcal, queria muito filhos, e Agnes estava muito feliz com o papel da amante do famoso compositor. Além disso, a carreira de atriz estava em seu apogeu, e ela não queria tirar uma folga dela. Agnes era a musa de Kalman: era ela quem prototipava as heroínas de todas as suas obras-primas: Silva, Theodora e Maritz. Após o rompimento com Agnes, a quem Kalman não pôde perdoar o adultério, o compositor não escreveu mais nada especial, exceto "Violeta de Montmartre".

A biografia de Kalman diz que Vera Makinskaya, uma emigrante da Rússia, tornou-se o terceiro e último amor de Imre. Eles se conheceram por acaso em um pequeno café em 1928, e um ano depois, quando Vera completou 17 anos, se casou. O sonho do compositor logo se tornou realidade e ele se tornou pai de três filhos: um filho e duas filhas. Na vida familiar de Vera e Kalman, nem tudo era tranquilo, uma diferença de 30 anos entre marido e mulher surtiu efeito: Imre estava em busca de paz e Vera gostava de se divertir. Chegou mesmo ao divórcio, que foi causado por um francês jovem e rico. No entanto, Vera ainda não conseguiu abandonar Kalman e seus filhos, até o final de seus dias ela permaneceu a esposa de um grande compositor.

Música de Imre Kalman na URSS

Na União Soviética, a música de Kalman era especialmente popular. Ela apoiou moralmente as pessoas nos tempos difíceis da Grande Guerra Patriótica. As pessoas em Leningrado sitiada, que perderam seus entes queridos e estavam inchadas de fome, foram ao teatro para ouvir a opereta do grande compositor húngaro. E os atores que atuaram nas performances, realizando sua façanha pessoal, deram às pessoas um conto de fadas onde a música reinava, divertida e certamente tinha um final feliz. Durante a guerra, a tarefa do cinema soviético era produzir filmes que apoiassem a moral não só dos defensores da pátria, mas também daqueles que os ajudaram na retaguarda com seu trabalho heróico, um desses filmes foi Silva, filmado em 1944. Então, em tempos de paz, o Sr. X (1958), "Sob os telhados de Montmartre" (1975), novamente "Silva" (1981), "Circus Princess" (1982) e "Maritza" (1985) foram removidos. Além das operetas de I. Kalman, os telespectadores soviéticos desfrutaram do grande sucesso do filme “O Enigma de Kalman”, que foi filmado por cineastas húngaros no roteiro do escritor soviético Y. Nagibin sobre a vida e obra do grande compositor húngaro.

Imre Kalman é um compositor notável que contribuiu significativamente para o desenvolvimento da cultura da world music com o seu trabalho. As melodias espetaculares inesquecíveis que formam a base de suas operetas são muito populares hoje em dia. Eles são constantemente ouvidos nos palcos de salas de concerto e telas de televisão executadas por famosos cantores de ópera. As obras de Kalman hoje certamente estão incluídas no repertório de todos os teatros musicais, mas, além disso, um descendente direto da opereta, um musical, está ganhando cada vez mais reconhecimento.