M.I. Glinka "Aragon Hota"
O tema da Espanha foi um dos mais elegantes na época do romantismo. Na literatura, arte e teatro da época, este maravilhoso país ensolarado com história antiga e tradições coloridas foi glorificado de vez em quando. Não poupou sua atenção e M.I. Glinka O compositor nunca escondeu seu amor por países estrangeiros, pois desde a infância sonhava em visitar países distantes. Mas entre outros, a Espanha atraiu mais ele. Ele incorporou suas impressões entusiásticas de estar em um estado do sul em duas aberturas espanholas. O primeiro é o magnífico e solene "Aragon Jota".
História da criação
Pela primeira vez sobre a criação do "Capriccio Brilhante para uma Orquestra Grande no Aragon Jota", e este trabalho sinfônico foi originalmente chamado assim, Glinka começou a pensar em 1844 - início de 1845, quando ele estava em Paris. Na capital francesa, o compositor encontrou-se constantemente com G. Berlioz, que pessoalmente o familiarizou com suas criações. Uma noite, ele apresentou ao tribunal de Mikhail Ivanovich o "Carnaval de Roma". Ouvindo essa abertura do programa, Glinka lembrou de sua jornada na Itália e decidiu por todos os meios compor peças de concerto para uma orquestra chamada “Painted Pictures”. Ele prometeu começar a escrever a primeira composição deste ciclo imediatamente após a chegada na Espanha, e o folclore local teve que ajudá-lo nisso, o qual ele pretendia estudar cuidadosamente.
Em 1845, em seu aniversário, Mikhail Ivanovich partiu em uma viagem pela Espanha. A caminho de Madri, Glinka visita Valladolid, onde recebe as primeiras e mais vívidas impressões da cultura espanhola. Acima de tudo, o compositor russo ficou surpreso com a forma como os moradores desta cidade passavam as noites - os vizinhos reuniam-se com as famílias inteiras, tocavam instrumentos musicais, cantavam e dançavam. Durante uma dessas reuniões, o filho de um empresário local Felix Castillo tocou o violão de Aragon hotu. Glinka ficou tão impressionado com o trabalho que ouviu que guardou em sua memória, junto com todas as variações que o jovem executou. Chegando em Madri, o compositor sentou-se imediatamente para criar o "Brilliant Capriccio".
Inicialmente, Glinka queria dizer que seu capricho soaria no teatro de Madri. Desde tempos imemoriais, existia uma tradição de realizar peças sinfônicas antes de uma apresentação, e Mikhail Ivanovich esperava que seu trabalho fosse uma abertura ou um interlúdio para qualquer performance dramática. No entanto, esta intenção não se tornou realidade - a estréia de sua obra teve lugar apenas em 1850 em São Petersburgo. Só então teve uma manchete diferente - "Aragon Jota". Conduziu-os KF Albrecht.
Fatos interessantes
- No coração do "Khoty" de Glinka está a melodia mais popular da dança folclórica espanhola. Juntamente com Glinka, F. Liszt trabalhou sobre este tema em seu trabalho, colocando-o no centro de seu trabalho sob o título "Great Concert Fantasy". Foi criado em 1845 e depois foi retrabalhado na Rapsódia Espanhola. A mesma melodia soa em "Spanish Rhapsody", de M. Ravel, bem como no romance de S. Dargomyzhsky "Dressed with the fog of Grenada".
- Depois de ouvir o "Brilliant Capriccio", V. F. Odoyevsky fez várias observações a Glinka sobre a orquestração e composição da peça. O compositor escutou a opinião de um amigo, a quem considerou ser o maior músico, e começou a retrabalhar sua obra. O trabalho atualizado foi lançado em 1850, já com um novo nome.
- Muitos pesquisadores de Glinka acreditam que a tonalidade da abertura - Es-dur - ele não foi escolhido por acaso. Acredita-se que com isso ele decidiu enfatizar a ligação entre Khota e a Sinfonia Heróica de L. Beethoven, que estão unidas não apenas por um tom de coragem e força de vontade, mas também por métodos sinfônicos.
- Em 1916, o coreógrafo Fokin lançou um balé único para a música de Khoty, de Glinka. Ele criou uma sensação no palco, e até críticos ardorosos da arte de Fokine apreciaram muito esse trabalho. Atualmente, esse desempenho não está sendo realizado em nenhum lugar da Rússia.
- Durante sua estada na Espanha, o compositor estudou cuidadosamente o folclore local. Ele passou dias e dias caminhando e cavalgando pelas ruas e arredores da cidade, a fim de compreender os costumes, tradições e cultura do país do sul e, em seguida, traduzir tudo isso em sua música. E ele poderia fazer isso. De acordo com os biógrafos do compositor, depois que Glinka deixou o país, um experimento foi realizado lá - moradores locais foram oferecidos para ouvi-lo no Aragão Hotu. Eles chamaram essa música de autêntica espanhola, e não acreditavam que ela fosse escrita por um compositor russo.
- A primeira transcrição para piano de "Khoty" foi feita por M. Balakirev. Em seu tratamento, ele tentou preservar a natureza do som orquestral, tanto quanto possível, e ao mesmo tempo torná-lo tecnicamente complexo. Enquanto trabalhava na transcrição, o compositor contou com as obras de Liszt e Beethoven. Atualmente, apenas virtuoses de piano executam o processamento de Balakirev.
- Autógrafos, rascunhos e até os rascunhos das "Abertas Espanholas" de Glinka na Rússia não sobreviveram. Na Biblioteca Nacional Russa, em São Petersburgo, apenas uma cópia do Khoty, feita por uma pessoa não identificada, é mantida.
- Em 1855, Glinka fez cópias manuscritas de suas aberturas espanholas e apresentou-as ao seu amigo espanhol Don Pedro. Posteriormente, essas pontuações foram depositadas na Biblioteca Nacional de Paris, onde são mantidas até hoje.
O conteúdo
Quando ele ouviu pela primeira vez a versão aragonesa da hota, Glinka tomou como a expressão mais típica do personagem espanhol - esta dança tornou-se para ele um símbolo da própria Espanha. Em seu trabalho, ele tentou incorporar o verdadeiro espírito deste grande país e o temperamento ardente de seus habitantes.
Para o Aragon Jota, Glinka escolheu uma forma de sonata clássica esbelta, e as colheres de pedreiro conseguiram combinar os princípios de sonata e variância nela. Tal interpretação da forma parece bastante natural, porque o trabalho é baseado em um tema genuinamente popular, que é originalmente caracterizado por técnicas de variação. O principal contraste na obra é criado entre a introdução solene e estrita e os temas volantes e jubilantes da sonata allegro.
Na interpretação da introdução de musicólogos um pouco divergem. Alguns vêem na fanfarra de rascunho e subseqüente reunião narrativa focada na festa da multidão, enquanto outros interpretam a imagem da entrada é muito mais ampla, associando-os com o passado distante da Espanha com seus cavaleiros, castelos antigos e pitoresca paisagem de montanha. O compositor parece desenhar um enorme espaço criado pelas alturas das montanhas e pelas intermináveis distâncias - o eco de sopro da oitava uníssono de cordas, transformando-se numa exclamação heróica de trompetes e trompetes franceses.
Depois de uma abertura dura diante do espectador, uma elegante cena de dança se desenrola: os temas da parte principal aparecem - a melodia da hota aragonesa e a melodia apaixonada do sopro de madeira. O tema principal é composto de passagens sonoras imitando o som de um violão - interpretado por sua harpa e dois violinos solos no fundo de cordas de pizzicato. O segundo tema, embora executado pelos baixos timbres de cordas, harpa, sopro e clarinete, cria um esboço pictórico vívido, que é rico em toda a partitura da abertura. A parte secundária é semelhante à principal - é uma imagem scherzo sofisticada, baseada nas mesmas entonações rítmicas da dança.
No desenvolvimento do tema, eles adquirem expressão volitiva e corajosa, e som com uma escala especial - o caráter espanhol revela o fervor militar oculto. Na reprise, os temas da abertura fundem-se em um turbilhão de dança vitoriosa, e toda a grandiosa imagem da dança completa o toque final - novamente há recrutas de fanfarra que convidam as pessoas para a festa.
Balé "Aragão Jota"
A idéia de criar um balé espanhol surgiu de M. Fokin em 1914, quando ele estava na Espanha. A cultura desse povo parecia-lhe incrível e encantadora, de modo algum representada na cena do balé imperial. Na Rússia moderna, os espanhóis pareciam de alguma forma agourentos, não havia absolutamente nenhuma vitalidade e diversão neles. É por esse motivo que ele decidiu criar um balé espanhol e mostrar aos espanhóis como eles realmente são. O trabalho ideal a este respeito para ele acabou de se tornar "Aragão Jota" Glinka.
A estreia do balé na Abertura Glinka aconteceu em 29 de janeiro de 1916 no Teatro Mariinsky. O artista de produção foi Alexander Golovin, que se tornou famoso por seu amor por assuntos espanhóis. Ele fez um cenário estrito e muito simples para o "Hote" - céu claro com nuvens espalhadas sobre ele, sol brilhante, colina gramada, uma ponte e os telhados das casas dos camponeses. A singularidade da produção era que o horizonte era muito baixo e o público viu todos os dançarinos contra o fundo do ar. Todos os críticos em uma só voz admiravam a performance, elogiando cada componente dramático dela. O especialista em balé A. Volynsky fez uma descrição muito ampla desta produção: "Os diamantes da verdadeira arte da dança estão ligados ao fio de ouro da melodia de Glinka".
Apesar do fato de que "Aragon Khota" é totalmente tecido a partir de motivos folclóricos espanhóis, musicólogos insistem que Glinka ainda deixou um sinal russo claramente audível nele. Alegadamente, o compositor, com todo o seu amor pelo romance espanhol, nunca deixou, por um momento, a ideia de suas raízes, e é por isso que na composição final ele enfatizou que foi escrito pelo compositor russo. Ouça a última cadência da abertura, pois é precisamente nela que a característica da música doméstica está escondida - é plagual.
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