Modesto Petrovich Mussorgsky
Em 2 de março de 1881, um visitante incomum com uma tela em suas mãos entrou nas portas do Hospital Militar Nikolaev, localizado na Elephant Street, em Peski. Ele foi para a enfermaria de seu velho amigo, que foi trazido duas semanas antes com delirium tremens e esgotamento nervoso. Colocando a tela sobre a mesa, abrindo os pincéis e tintas, Repin olhou para o familiar rosto cansado e exausto. Quatro dias depois, o único retrato vitalício de um gênio russo estava pronto. Modesto Petrovich Mussorgsky admirou sua imagem apenas 9 dias e morreu. Ele foi desafiadoramente corajoso e um dos criadores musicais mais fatais do século XIX. Uma pessoa brilhante, um inovador que estava à frente do seu tempo e teve um impacto significativo no desenvolvimento não só da música russa, mas também europeia. A vida de Mussorgsky, assim como o destino de suas obras, foi complexa, mas a fama do compositor será eterna, porque sua música é imbuída de amor pela terra russa e pelas pessoas que nela vivem.
Uma breve biografia de Modest Petrovich Mussorgsky e muitos fatos interessantes sobre o compositor podem ser encontrados em nossa página.
Curta biografia de Mussorgsky
O modesto Petrovich Mussorgsky nasceu em 9 de março de 1839. A propriedade na região de Pskov, onde viveu por até 10 anos, tornou-se seu ninho patrimonial. A proximidade da vida camponesa, canções folclóricas e um modo de vida rural simples formaram nele aquela visão de mundo, que mais tarde se tornou o tema principal de sua obra. Sob a orientação de sua mãe, ele começou a tocar piano cedo. O menino tinha uma imaginação desenvolvida e, ouvindo os contos de fadas da babá, às vezes não conseguia dormir a noite toda do choque. Essas emoções foram expressas em improvisações de piano.
De acordo com a biografia de Mussorgsky em conexão com a mudança para São Petersburgo em 1849, seus estudos musicais foram combinados com treinamento em um ginásio, e depois nos Oficiais de Oficiais da Escola de Guardas. Das paredes do último Modesto Petrovich saiu não só como um oficial, mas também como um grande pianista. Após um breve serviço militar em 1858, ele se retirou para se concentrar totalmente na composição. Tal decisão foi grandemente facilitada pela familiaridade com MA Balakirev, que lhe ensinou o básico da composição. Com a chegada de Mussorgsky, a composição final do "Mighty Handful" é formada.
O compositor trabalha muito, a estréia da primeira ópera o torna famoso, mas outras obras não encontram entendimento mesmo entre os cadetes. Há uma divisão no grupo. Pouco antes disso, devido à sua extrema necessidade, Mussorgsky retornou ao serviço em vários departamentos, mas sua saúde começou a falhar. Manifestações de uma "doença nervosa" são combinadas com um vício em álcool. Ele passa vários anos na propriedade de seu irmão. Em São Petersburgo, estando em constante dificuldade monetária, vive com vários conhecidos. Apenas uma vez, em 1879, ele conseguiu sair em uma viagem para as regiões do sul do Império com o cantor D. Leonova como seu acompanhante. O entusiasmo desta viagem, infelizmente, não durou muito. Mussorgsky retornou à capital, foi expulso do serviço e voltou a mergulhar em apatia e embriaguez. Ele era um homem sutil, generoso, mas profundamente solitário. No dia em que ele foi expulso de um apartamento alugado por falta de pagamento, ele foi atingido. Mais um mês Modest Petrovich passou no hospital, onde morreu no início da manhã de 16 de março de 1881.
Fatos interessantes sobre Modest Petrovich Mussorgsky
- Mencionando duas versões de "Boris Godunov", queremos dizer - o autor. Mas também existem "editores" de outros compositores. Há pelo menos 7 deles! N.A. Rimsky-Korsakov, que morava com Mussorgsky no mesmo apartamento na época da criação da ópera, tinha uma visão individual desse material musical que suas duas versões permaneceram imutáveis em algumas barras da fonte original. Seu clavier de instrumentação criou E. Melngailis, PA. Lamm, D.D. Shostakovich, K. Rathauz, D. Lloyd-Jones.
- Às vezes, para completar a reprodução da intenção do autor e da música original na versão de 1872, eles adicionam uma cena na Catedral de São Basílio a partir da primeira edição.
- Por razões óbvias, Khovanshchina também se abateu sobre numerosos editores - Rimsky-Korsakov, Shostakovich, Stravinsky e Ravel. Versão dd Shostakovich é considerado o mais próximo do original.
- Maestro Claudio Abbado para o Khovanshchina de 1989 na Ópera de Viena fez sua própria compilação de música: ele restaurou alguns episódios na orquestração do autor, riscado por Rimsky-Korsakov, baseado nos editores D. Shostakovich e a final ("Final Choir") criado por I. Stravinsky . Desde então, esta combinação foi repetida várias vezes nas produções européias de ópera.
- Apesar do fato de que tanto Pushkin quanto Mussorgsky em suas obras apresentaram Boris Godunov como um matador de crianças, não há evidência histórica direta de que Tsarevich Dimitrii foi morto por sua ordem. O filho mais novo de Ivan, o Terrível, sofria de epilepsia e, de acordo com o testemunho de testemunhas oculares e da investigação oficial, ele morreu de um acidente enquanto brincava com um objeto pontiagudo. A versão do assassinato por contrato foi apoiada pela mãe do príncipe Mary Nagaya. Provavelmente, em vingança contra Godunov, ela reconheceu seu filho em False Dmitry I, embora mais tarde ela tenha repudiado suas palavras. Curiosamente, Vasily Shuisky estava encarregado da investigação do caso de Dimitri, que mais tarde se tornou rei, mudou seu ponto de vista, afirmando inequivocamente que o menino foi morto por instruções de Boris Godunov. Esta opinião é compartilhada por N.M. Karamzin na "História do Estado russo".
- Irmã M.I. Glinka L.I. Shestakova deu Mussorgsky a edição de "Boris Godunov" por A.S. Pushkin com folhas em branco coladas. É neles que o compositor anotou a data do início dos trabalhos na ópera.
- Os ingressos para a estréia de "Boris Godunov" comprados por 4 dias, apesar de seu preço, três vezes maior do que o habitual.
- Estréias estrangeiras de "Boris Godunov" e "Khovanshchina" foram realizadas em Paris - em 1908 e 1913, respectivamente.
- Além das obras de Tchaikovsky, "Boris Godunov" é a mais famosa ópera russa, repetidamente encenada nos maiores palcos.
- O famoso cantor de ópera búlgaro Boris Khristov sobre a gravação de "Boris Godunov" em 1952 realizou três partes de uma só vez: Boris, Varlaam e Pimen.
- Mussorgsky - compositor favorito F.I. Shalyapin
- As performances pré-revolucionárias de "Boris Godunov" foram poucas e de curta duração, em três delas o papel-título foi realizado por F.I. Shalyapin Realmente apreciou o trabalho apenas nos tempos soviéticos. Desde 1947, a ópera vai para o Teatro Bolshoi, de 1928 - para a Mariinsky, e, no atual repertório do teatro, ambas as versões são.
- A avó Modest Petrovich, Irina Egorovna, era uma serva. Alexey Grigorievich Mussorgsky casou com ela, tendo já três filhos comuns, entre os quais o pai do compositor.
- Os pais de Modi queriam que ele se tornasse um soldado. Seu avô e bisavô eram oficiais da Guarda, e seu pai, Peter Alekseevich, também sonhava com isso. Mas por causa da origem duvidosa da carreira militar não estava disponível para ele.
- Mussorgsky - ramo Smolensk da família real de Rurik.
- Provavelmente, a base do conflito interno que atormentou Mussorgsky durante toda sua vida foi uma contradição de classe: vindo de uma rica família nobre, ele passou a infância entre os camponeses de sua propriedade e o sangue de servos fluía em suas próprias veias. É o povo - o personagem principal de ambas as principais óperas do compositor. Este é o único personagem a quem ele se relaciona com absoluta simpatia e compaixão.
- A partir da biografia de Mussorgsky, sabemos que o compositor permaneceu solteiro toda a sua vida, até mesmo seus amigos não deixaram evidências das aventuras amorosas do compositor. Havia rumores de que em sua juventude ele viveu com um cantor de pub, que fugiu com outro, cruelmente quebrou seu coração. Mas não se sabe ao certo se esta história realmente foi. Também permaneceu versão não confirmada do amor do compositor de Nadezhda Petrovna Opochinina, que era 18 anos mais velho que ele, e ao qual ele dedicou muitas de suas obras ...
- Mussorgsky é o terceiro compositor de ópera russa.
- "Boris Godunov" vai para os teatros do mundo com mais frequência que "Werther" Massenet, "Manon Lesko" de Puccini ou qualquer ópera de Wagner "The Nibelung Ring".
- Foi o trabalho criativo de Mussorgsky que inspirou I. Stravinsky, que, como estudante da N.A. Rimsky-Korsakov, não reconheceu suas edições no "Boris Godunov".
- Entre os seguidores estrangeiros do compositor - C. Debussy e M. Ravel.
- O homem do lixo é um apelido que o compositor carregava com os amigos. Ele também foi chamado Modinka.
- Na Rússia, "Khovanshchina" foi realizado pela primeira vez em 1897, realizado pela ópera privada russa por S.I. Mamute E somente em 1912 foi encenado nos teatros Bolshoi e Mariinsky.
- Nos tempos soviéticos, o Teatro Mikhailovsky de São Petersburgo tinha o nome de M.P. Mussorgsky. Após a reconstrução e retorno do nome histórico, como um anel no teatro, alguns bares da introdução ao Khovanshchina (Dawn on the Moscow River) soam como uma homenagem ao grande compositor.
- Ambas as óperas de Mussorgsky requerem a execução de uma orquestra significativamente expandida para transmitir com precisão a expressividade da música.
- "Sorochinsky Fair" se formou em C. Cui. Esta produção foi a última estreia da ópera do Império Russo, 12 dias antes da revolução.
- O primeiro ataque sério de delirium tremens superou o compositor já em 1865. Tatyana Pavlovna Mussorgskaya, a esposa do irmão Filaret, insistiu que Modest Petrovich se mudasse para sua propriedade. Ele saiu, mas nunca se recuperou totalmente de sua doença. Deixando seus parentes em São Petersburgo, sem os quais ele não poderia viver, o compositor não deixou seu vício pernicioso.
- Mussorgsky morreu 16 dias depois do imperador Alexandre II, morto por terroristas em São Petersburgo.
- O compositor legou os direitos de publicar suas obras para o famoso patrono T.I. Filippov, que repetidamente o ajudou. Foi ele quem pagou e mereceu o funeral de Modest Petrovich no cemitério de Tikhvin, no Mosteiro Alexander Nevsky.
Criatividade Modesto Petrovich Mussorgsky
Primeiro trabalho publicado - polca "alferes" - viu a luz quando seu autor tinha apenas 13 anos de idade. Aos 17 anos, ele escreveu dois scherzos, os esboços de outras obras de uma forma grande não se desenvolveram em obras de pleno direito. Desde 1857, Mussorgsky escreveu canções e romances, a maioria dos quais são sobre temas folclóricos. Era incomum para um músico secular daqueles anos. As primeiras tentativas de escrever óperas permaneceram inacabadas - isto eSalambo"de acordo com G. Flaubert e"O casamento"após o N.V. Gogol. A música para" Salambo "será totalmente incluída na única ópera finalizada pelo compositor - Boris Godunov."
A biografia de Mussorgsky afirma que Mussorgsky começou seu trabalho em 1868. O libreto de todas as suas obras de grande escala que ele mesmo escreveu, o texto de "Godunov" foi baseado na tragédia de A.S. Pushkin, e a autenticidade dos eventos foi verificada com N.M. Karamzin. Segundo Modest Petrovich, na ideia original da ópera havia dois personagens principais - o povo e o rei. Durante o ano, o trabalho foi concluído e apresentado aos diretores dos tribunais do Império. O trabalho inovador, não acadêmico e de muitas maneiras revolucionário do compositor chocou os membros do Comitê Kapelmeister. A razão formal da recusa da declaração "Boris Godunov"foi na ausência de uma festa feminina central. Assim, um maravilhoso precedente nasceu na história da ópera - duas edições, e no sentido - duas óperas para um enredo.
A segunda edição estava pronta em 1872, uma personagem feminina brilhante apareceu - Marina Mnishek, uma magnífica festa para mezzo-soprano, um ato polonês e uma linha de amor com False Dmitry e Marina foram adicionados, e a final foi reformulada. Apesar disso, o Teatro Mariinsky novamente rejeitou a ópera. A situação era ambígua - muitos trechos de "Boris Godunov" já eram tocados por cantores em concertos, o público foi bem recebido por essa música e a liderança teatral permaneceu indiferente. Graças ao apoio da Companhia de Ópera Mariinsky, em particular, o cantor Y.F. Platonov, insistindo no desempenho do trabalho em seu desempenho de benefício, a ópera viu a luz da rampa em 27 de janeiro de 1874.
A parte principal foi feita por I.A. Melnikov, um dos principais vocalistas do seu tempo. O público ficou furioso e fez o compositor se curvar cerca de 20 vezes, a crítica foi expressa tanto com moderação quanto negativa. Em particular, Mussorgsky foi acusado de retratar o povo como uma multidão rebelde de pessoas bêbadas, oprimidas e desesperadas, pessoas absolutamente estúpidas, simples e sem valor. Durante 8 anos do repertório da vida, a ópera foi exibida apenas 15 vezes.
Em 1867, por 12 dias, Modest Petrovich escreveu o quadro musical “Ivanovo Night on Bald Mountain”, que nunca foi realizado durante sua vida e foi retrabalhado muitas vezes. Na década de 1870, o autor voltou-se para composições instrumentais e vocais. Assim nasceram as "Fotos da Exposição", "Canções e Danças da Morte", o ciclo "Sem o Sol".
Sua segunda ópera histórica, drama musical popular "Khovanshchina"Mussorgsky começou a escrever antes da estreia de Boris Godunov. O libreto foi completamente criado pelo próprio compositor, sem depender de fontes literárias. É baseado em fatos reais de 1682, quando a história russa também passou por um período crucial: e nas esferas espirituais, os personagens da ópera - e o chefe Streltsy, Ivan Khovansky, com seu filho travesso, e os favoritos da princesa Sophia, do príncipe Golitsyn e dos antigos crentes - são queimados com paixões - amor, luxúria de poder e embriaguez. O trabalho se estendeu por muitos anos - doenças, depressão, períodos difíceis de beber ... "Khovanshchina" já foi acrescentado por NA Rimsky-Korsakov imediatamente após a morte de seu autor.Em 1883 ele ofereceu ao Teatro Mariinsky, mas recebeu uma recusa categórica. foi realizado no círculo de música amadora ...
Junto com o compositor "Khovanshchina" escreveu a ópera "Feira Sorochinsky", que permaneceu apenas em rascunhos. A última de suas composições foram várias peças para piano.
Música de Mussorgsky no cinema
As melodias de "Nights on Bald Mountain" e "Pictures from an Exhibition" são populares em todo o mundo e são frequentemente utilizadas no cinema. Entre os filmes famosos, onde a música de M.P. Mussorgsky:
- A série de televisão Simpsons (2007-2016)
- A Árvore da Vida (2011)
- “Queime depois de ler” (2008)
- "O cliente está sempre morto", a série de televisão (2003)
- Dracula 2000 (2000)
- "O Grande Lebowski" (1998)
- "Lolita" (1997)
- "Natural Born Killers" (1994)
- "Morte em Veneza" (1971)
Filme biográfico Há apenas um sobre gênios - G. Mushorgsky Roshal, lançado em 1950. Na década do pós-guerra, vários filmes foram filmados sobre os grandes compositores russos, este pode ser chamado o mais bem sucedido. Magnífico no papel de título de A.F. Borisov. Ele conseguiu criar a imagem de Mussorgsky como descrita por seus contemporâneos - generosa, aberta, sutilmente sentida, inconstante, entusiasmada. Este papel foi premiado com o Prêmio Estadual da URSS. V.V. Stasov no filme foi interpretado por N. Cherkasov e a cantora de Platonov - L. Orlova.
Entre as exibições das óperas e gravações de performances teatrais do compositor, notamos:
- "Khovanshchina", encenado por L. Baratov no Teatro Mariinsky, gravado em 2012, estrelado por S. Aleksashkin, V. Galuzin, V. Vaneev, O. Borodina;
- "Boris Godunov", encenado por A. Tarkovsky no Covent Garden Theatre, gravado em 1990, estrelado por R. Lloyd, O. Borodina, A. Steblyanko;
- "Khovanshchina", encenada por B. Large na Ópera de Viena, gravada em 1989, em papéis: N. Gyaurov, V. Atlântov, P. Burchuladze, L. Semchuk;
- "Boris Godunov", dirigido por L. Baratov no Teatro Bolshoi, gravado em 1978, estrelado por E. Nesterenko, V. Piavko, V. Yaroslavtsev, I. Arkhipova;
- "Khovanshchina", um filme de ópera de V. Stroyev, 1959, em papéis: A. Krivchenya, A. Grigoriev, M. Reisen, C. Leonova;
- "Boris Godunov", filme de ópera V. Stroyev, 1954, estrelado por A. Pirogov, G. Nelepp, M. Mikhailov, L. Avdeeva.
Sobre a natureza inovadora de sua música M.P. Mussorgsky repetidamente mencionado em cartas. O tempo provou a validade dessa definição: no século 20, os compositores começaram a usar os mesmos métodos que antes pareciam anti-musicais até para seus contemporâneos como Tchaikovsky e Rimsky-Korsakov. O modesto Petrovich era um gênio. Mas o gênio do russo - com o blues, a exaustão nervosa e a busca de conforto no fundo da garrafa. Seu trabalho trouxe a história, o caráter e as canções do povo russo para as melhores cenas do mundo, afirmando sua autoridade cultural absoluta.
Deixe O Seu Comentário